拍品名称：

吴大羽 红色谱韵 油彩 画布 裱于纸板

图录号：

303

年代：

暂无

艺术家：

吴大羽

材质：

作品分类：

尺寸：

52.8×37.7cm

估价：

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成交价：

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拍卖公司：

保利澳门

拍卖会名称：

2016年秋季拍卖会

专场名称：

中国及亚洲现当代艺术专场

拍卖时间：

2016年11月25日

备注：

声 明：

出版
《吴大羽19031988》大未来艺术有限公司台北台湾1996年（图版，第84页）
《吴大羽》大未来画廊艺术有限公司台北台湾2006年（图版，第44页）
《大未来文化主体性的新东方美学》大未来林舍画廊台北台湾2007年（图版，第74页）
《路·不只在两点之间》大未来林舍画廊台北台湾2010年（图版，第22页）
《同文之变》大未来林舍画廊台北台湾2014年（图版，第71页）展览
2007年4月21日「大未来画廊北京开幕展」大未来画廊北京中国
2007年7月14日8月31日「2007抽象中国」大未来画廊北京中国
2007年11月17日12月30日「吴大羽个展」大未来画廊北京中国
来源
亚洲私人收藏

《红色谱韵》：吴大羽的精神写照
依照目前出版资料统计，吴大羽传世的油画作品约仅有150件，而除了少数几件早期作品外，多半并无命名。他认为：「有时画题反而概括不了作品许多内涵和含意，还是无题为好，让观众去自由想象。」多数出版物将作品依循其构成的元素分类为：「花韵」、「京韵」、「谱韵」几个系列，「谱韵」系列因为画中蕴藏貌似脸谱五官局部的超形象符号因而得名。如艺术家所言：「无语符的书法和超形象的格局，是就时空的范围摆布下来我的心理结构。」《红色谱韵》(Lot303)画面左方浅蓝色块中隐晦由书法线条组构的脸谱图腾，暗示吴大羽晚年离群索居与世人鲜少接触的隐居生活，画面中的缤纷色彩可说是展现艺术家迟暮之年与心灵状态的写照
吴冠中说：「吴大羽威望的建立基于两方面，一是他作品中强烈的个性及色彩之绚丽；二是他讲课的魅力，吴大羽从技术到艺术，再到做人，从东方到西方再到东方，从有法至无法的艺术发展道路，在中国美术史上是一个极为突出的十分丰富的现象。」
民国时期色彩形式的革新
出生于江苏宜兴书香门第的吴大羽，受传统中国文化的熏陶，自幼引发他对艺术的爱好。他曾提及：「我幼年七八岁时自己就喜欢画画，徐悲鸿的父亲当时是我的祖父的学生，他会画人物、风景、静物，几乎什么都画。他不时背着背包，里面装着画具、画笔到我的家来，我那时还小，看到这些画既好奇又高兴……这样，我对美术就慢慢有了兴趣。」20岁吴大羽在家人的支持下，前往国立巴黎高等美术学院就学，那时正值法国现代艺术蓬勃发展的时刻，百家争鸣的现代艺术形式，对中国留学生造成无比的冲击，《陶咏白采访录》中道：「那时吴大羽对学院派的绘画和教条愈发失去信仰，他爱上了巴黎画坛极具时代气息的各种现代派的特点：野兽派的大胆、表现主义的泼辣、立体派的理智、巴黎派的个性、纳比派的自由，吴大羽尤其喜爱他们的色彩，以至后来他所有的作品都具备响亮、耀眼和激越的色彩了。」从此色彩支配吴大羽创作的重要方向，绘画的颜色不单只是物理性的视觉表现，而是融入艺术家强烈的主观意识组织，构筑一个诗性的空间。「眼睛的作用由心支配，从感觉出发，离开了心的发动，光凭眼睛是画不出东西的。」吴大羽革新的用色理论，启发民国初期尚不成熟的中国油画色彩学，为中国艺术的现代化开创了前所未有的新领域
光色作为色彩的创举
《红色谱韵》运用的黄、赤、白、黑、青五色，正是中国传统文化中与五行相对应的色彩，亦与画面中的脸谱相互呼应，象征了华夏民族代代相传、寄托于色彩中的深刻意涵。吴大羽的色彩铺陈，融入深厚的中华文化底蕴与民族情感，由外在的形式元素至内在的精神融合中西美学的诠释。传统京剧中红脸代表戏曲中忠肝义胆之角色，《红色谱韵》以赭红色调主导画面，抽象化京剧色彩的意涵，呼应吴大羽1975年创作的一首诗《碧血出赤衷》「碧血出赤衷，飞光入眼红。永夜于燃火，明霞落长空。紫朱乱方寸，困吾道西乐。丹心不可夺，千古肺腑中。」以赭红色的大面积铺盖表现出艺术家赤裸而真诚的丹心，强调即便在恶劣环境下，依旧不改初衷，对自身价值观的追求与执着。同时《红色谱韵》笔触间的飞白营造虚与实的呼应，笔触间的空隙让光线侵入画面，改变密实空间的质地。由于光线的介入，活化色彩明亮的对比关系。吴大羽不仅在学术上提出「光色作为色彩来理解」，亦亲身实践于创作中，这一创举可说对中国抽象艺术中光与色的观念起了关键性的改变
东方书法与西方油彩的结合
在《红色谱韵》中，吴大羽以纯熟且连续的垂直线段布局，笔势挟带书法的力道，显示运行的方向性，形构出画面整体的态势，笔法间展现中国书法追求的「势」。
吴大羽巧妙地在笔顺间隐藏以弯曲细短笔触构成的多样图纹，自由潇洒不受限制地打破空间中的线性结构，变化万千的飘扬之姿如同《宋史·米芾传》：「特妙于翰墨，沉着飞翥。」吴大羽认为：「中国书法的最高境界，讲究势像美。绘画只能身随其后，书法是中国艺术的精华。」《红色谱韵》以油彩展现书法用笔，体现元代赵孟俯提倡「书画同源」书法与绘画的共通性，吴大羽打破东方书法与西方油彩的疆界，见证了艺术家历经了现代西方文化的交融与社会的革新，成为中国抽象现代艺术百年进程中的一代巨匠。
1.德·斯塔埃尔《勒拉》1952年作法国巴黎庞比度中心藏
2.黄庭坚《诸上座帖》（局部）宋代中国北京故宫博物院藏
—吴大羽
1.威廉·德·库宁《无题V》1975年作
2.克莱茵《黑色的影子》1959年作美国纽约大都会美术馆藏