拍品名称：

赵之谦 1867年作 菊花 双屏手卷

图录号：

1152

年代：

1867年作

艺术家：

赵之谦

材质：

设色纸本

作品分类：

尺寸：

176×18cm×2

估价：

开通VIP查看价格

成交价：

RMB：开通VIP查看价格

HK：0
USD：0 GBP： EUR：0

拍卖公司：

北京保利

拍卖会名称：

北京保利十周年秋季拍卖会

专场名称：

江左风流·名家藏珍

拍卖时间：

备注：

声 明：

款识：潜生仁弟属书琹联兴来写菊付之。同治丁卯五月会稽赵之谦。钤印：赵之谦 在晚清艺术史上，赵之谦无疑是最为重要的艺术家之一。在绘画上，他是“海上画派”的先驱人物，其以书、印入画所开创的“金石画风”，对近代写意花卉的发展产生了巨大的影响；在书法上，他是清代碑学理论的最有力实践者，其魏碑体书风的形成，实得碑派技法体系进一步趋向完善，从而成为有清一代第一位在正、行、篆、隶诸体上真正全面学碑的典范；在篆刻上，他在前人的基础上广为取法，融会贯通，以“印外求印”的手段创造性地继承了邓石如以来“印从书出”的创作模式，开辟了一个前所未有的新境。在创作上，赵之谦能敏锐的抓住其中的艺术通感，以书入印，以书、印入画，书、画、印融合无间，这便是他在艺术实践上的过人之处。这种诗、书、画、印相结合的创作模式，对后来的画家影响很大，吴昌硕、齐白石等人正是在他的基础上借力而上的，在清代绘画、书法、篆刻的创作发展史上，无论从哪一方面讲，赵之谦都是一位至为关要的人物，他以其出色地艺术才能，为中国近现代美术开辟了一条崭新的道路。此幅作品中，书法与绘画融为一体，线条把握精到，用笔干脆老辣，尤其所勾画的山石，粗放厚重，多富有“金石气”。画面中的菊花枝叶繁茂，瀑布飞流直下，泉水潺潺，呈现出一派欣欣向荣的景象。倘说其“艳”，便是“艳”得古，是“古丽”而非“浓丽”，加上“力足气厚”的用笔，真是潘天寿所说的“宏肆古丽”，这个词，是非常合适用来描述赵氏的花卉风格的。此幅《菊花双屏》，在构图上很有气势，起笔从右上角开始，于左下角收势，形成对角的布局。题款在画的左上部，起到了压轴的作用。这种对角的构图法，印面章法的安排上有着非凡的能力，由印及画，他的绘画构图能力自然也不俗。如此宏幅巨制，又表现得如此元气淋漓，若没有碑质的线条，则断然是不行的。“力”的张扬，是赵氏此类大幅巨作的重要审美特征。这种大力，很少有人能表现，即便在徐渭、石涛的大写意画中也是少见。除了笔力过人，构图也有特色，枝干时而交错，时而分离，集密处与大块的留白形成强烈的疏密对比，这种“疏可走马，密不透风”的布局实出自于他的印章章法，也是他常采用的构图法。