拍品名称：

40年代作 白描人物 绢本水墨

图录号：

1315

年代：

40年代作

艺术家：

庞熏琴

材质：

作品分类：

尺寸：

40×60cm

估价：

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拍卖公司：

北京翰海

拍卖会名称：

2019春季拍卖会

专场名称：

现当代油画雕塑

拍卖时间：

2019年06月14日-15日

备注：

[签名（左下）]：晓南兄雅正 庞熏琴[钤印]：家在琴川第一弦

声 明：

[来源]：四川省文物商店旧藏。庞熏琴的现代艺术实践开启了中国艺术的现代之门，使我们与世界同行。他将西方的造型方式融入中国画的语言系统，表现了民族化的情感与形式。他一生研究学习传统装饰艺术，开拓工艺美术教育。20世纪30年代初期，他留学法国后回国，在上海展开现代绘画活动，与倪贻德等人组织建立了中国现代美术史上最具代表性的现代绘画社团—“决澜社”，在中国艺术界掀起了现代主义的浪潮。庞熏琴自1938年之后艺术思想发生转变，绘画创作从表现自我转入写实，并开始民族艺术的研究及探索。他在陈梦家、沈从文、梁思成等著名学者的支持下，研究传统图案并编绘《中国图案集》。此后，他把目光投向西南少数民族的民间工艺纹样，深入贵州少数民族村寨调查、整理及研究，并将研究成果用于艺术创作中。这些现代而科学的研究方式，为后来者开拓了新的道路。在庞熏琴40年代画的国画白描工笔淡彩、线描、水彩等作品标志着他的绘画创作迈入了一个新的阶段。且回到了写实的道路，他更关注运用民族传统的手法来创造形象。他曾力图把西洋写实素描的技巧融进中国画的情调中。从西方现代主义手法跳跃到工整的白描重彩，变化的幅度很大。抗战期间庞熏琴迁入西南，曾居四川、云南、贵州等地，尤其是在贵州的田野调查，深入苗族山区收集民间艺术材料，使他深受影响，在画风上获得很大启示。他这一时期的作品，多用水彩画苗族妇女的服饰和容貌，带有半图案化的作风。同时也常用线描写中国古装仕女，融汇了西洋的元素和少数民族的艺术语言，从而形成了新的创作风格。他笔下的民族风格的人物几乎都是年轻有魅力的妇人和女子，他理想中的女性美也表现在40年代创作的一系列精彩的唐代白描带舞作品中，灵感来自敦煌壁画及顾恺之卷轴画中修长身材的女子体态和飘逸丝带的影响。此次上拍的这件庞熏琴的作品《白描侍女图》正是创作于1940年代这一时期，庞熏琴以游丝描来体现仕女的衣纹的飘逸和流畅，画中两位起舞的女子舞姿翩若惊鸿婉若游龙，清丽淡雅，有极具东方韵味的中国传统之侍女元素又将其赋予了极富表现力和张力的律动感，为庞熏琴在盛年时期的经典创作。此件作品落款为晓南兄雅正，1946年在徐悲鸿的推荐下，陈晓南赴英国研究美术，徐悲鸿也曾为陈晓南赴英践行创作了作品。落款为：晓南弟将有欧行持此赠别。