拍品名称：

18世纪 释迦牟尼

图录号：

3930

年代：

18世纪

艺术家：

材质：

作品分类：

尺寸：

高15cm

估价：

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拍卖公司：

北京翰海

拍卖会名称：

北京翰海 2011秋季拍卖会

专场名称：

悲智喜捨—台湾辽楼居私人珍藏重要佛造像 成交额：2,377.05 万元 成交率：57.14%

拍卖时间：

2011年11月17日

备注：

声 明：

西藏
双色合金铜 单体浇铸
自从九至十三世纪，西藏就有到圣地朝拜的传统，所以常在绘画或造像中见到此种古佛样式的运用，但其台座的制作工艺和艺术风格完全缺失了帕拉风格中自然典雅的风韵，明显带有清代宫廷匠师的制作手法。此像为释迦牟尼于菩提迦耶成佛的情景，螺发高髻，额宽颊腴，大耳垂长，鼻梁高直，双目眯视，唇丰微抿，神情平和宁谧，彷佛透出证悟后的圆满智慧力量；左手结禅定印，右手作触地印，让莲座下的地母为其成佛做见证，魔罗试图阻止释迦牟尼成佛被降伏。地母手托宝瓶，正在见证成佛的情景，魔罗作愁苦状。造像左手掌心和脚掌心嵌银，做工精细；宽厚的上身承袭自印度帕拉诸尊造像特点，身躯端坐劲挺，肩臂线条圆润；着袒右肩袈裟，衣薄贴体，为萨尔纳特式典型风格，以红铜嵌铸加工做出光滑明亮的袈裟表面，则为尼泊尔工匠擅长的技艺特色。台座形式特殊，卷草纹坐垫正中雕兽面，做工精细。底座中雕饰地母和魔罗，左右分别宝象、狮子，形象古拙，精细而生动。此种造像与台座形式，源自对古印度菩提迦耶的大菩提寺主尊像的模仿。
此像最独特的魅力在于佛祖躯体的铸造，躯体采用特殊金属合金材质，莲座及肉身部分为黄铜，袈裟部分为红铜，铜质打磨光滑莹润，显示出卓越的铸造和制作水平。这件作品采用两种不同颜色的金属制成，这种独特方法与西藏上师白玛噶波（1524-1592）著作中描述的用白铜和红铜制成图像的方法相一致。实际上，白玛噶波所记载的“白铜”即是佛像的佛身和底座的微黄区域，而“红铜”即是铜，佛像的僧袍就是由此制成的。不同金属使用亦显示此件作品的重要性，且整体工艺表现极为成熟精湛。
这种艺术风格的造像还有几例：国内著名收藏家王世襄先生旧藏有一尊“铜释迦牟尼佛坐像”，高12.5厘米，定为宋代藏西古格作品（[ 参阅 ]王世襄《自珍集》2008年，第67页，图3.27）；美国洛克菲勒三世藏“铜雕释迦牟尼像”，高14.3厘米，定为十一世纪西藏（帕拉风格）作品，现藏于纽约亚洲协会博物馆（Asia society museum collection）；艾米·海勒博士出版的《西藏佛教艺术》中发表了私人收藏的一尊“铜雕释迦牟尼像”，高13.5厘米，定为十一世纪印度波罗风格作品（《西藏佛教艺术》中文版，2008年，第122页，图2-53）。此外，故宫博物院藏有一尊“坐像触地印释迦牟尼佛”，高20厘米，国内著名佛像研究专家罗文华定为十四世纪西藏或尼泊尔所造。国际著名收藏家宁泽·朗（Nyingjei lam）旧藏一尊“铜释迦牟尼像”，高14.8厘米，定为西藏仿印度所造，年代并未确定（[ 参阅 ]戴维·韦尔登和简·卡西着《西藏的雕塑遗产》，第62-63页，图26-27）；