拍品名称：

熊宇 天使

图录号：

1609

年代：

2000年作

艺术家：

熊宇

材质：

丙烯 布面

作品分类：

尺寸：

80×60cm

估价：

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成交价：

RMB：开通VIP查看价格

HK：0
USD：0 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

北京荣宝

拍卖会名称：

2016秋季艺术品拍卖会

专场名称：

现当代艺术

拍卖时间：

2016年12月3日

备注：

声 明：

签名：熊宇2000熊宇，1975年生于四川省成都市，现任教于四川大学艺术学院，四川大学美术馆馆长。
所谓“卡通一代”，在我们艺术家眼里，它是外界的一个笼统的说法。我们这辈艺术家里面，在生活和经历上跟以前的艺术家可能有很大的不同，这一辈艺术家们在成长的过程中受到多元文化的影响比较大，很多人都觉得我们这辈艺术家喜爱使用有点卡通式的造型和色彩，或者用这种方式来进行创作。这样，外界可能就会把这种创作的方式定义为“卡通”的图示。很多时候，他们会觉得我在这一批艺术家里比较具有代表性。我自己觉得这只是创作的一种形式。就我个人而言，我并不觉得我是在画“卡通”的绘画。
如果从源头上整理这个概念，首先就应该提到波普艺术。但是，这不是简单地借用卡通的图示来进行创作。我更愿意说，这是波普艺术思维方式的一种延续，或者演进，比如村上隆在创作的时候，会用到卡通形象，或直接引用卡通形象，像波普艺术一样的创作。这是第一种创作方式，也是大部分人关于我们前几年“卡通”绘画的认识。
第二种创作方式是运用今天对卡通或是网络文化的理解来进行创作。这种创作并不是要把这个图示描绘出来，而是用这种文化的感觉。比如说，我到峨眉山去旅行，旅行了一圈但是没有画任何一张画，回来之后，凭着感受画一张峨眉山的风景。你可以说画的其实是峨眉山在脑海里的记忆，这和中国传统山水的创作实际上是一个概念，以前的画论里面也有“搜尽奇峰打草稿”的语句。今天我看了很多的卡通漫画书和动画片、上网打网游、看小说等，过后凭自己的感受创作了一件作品。
可以说，第一种所谓的卡通模式是对现实图像的应用，是波普艺术之后的一个延续。而第二种则是把生活中的感觉提炼出来。我觉得自己应该是后面一种，而不是像第一种那样简单的借用现成的图示。提炼生活中的东西是艺术家会做的一件事，我也是这样去创作的。
所以说，虽然很多人都会说“卡通”这个概念，但我觉得大部分的人其实没有把这个概念搞清楚。很多评论家、批评家自己并不怎么看卡通，也不打网游。我觉得今天的这种文化现象其实是源于对生活的一种体验。一个正常的普通人，他的生命是很有限的，他的精力也是很有限的，他没有办法去经历很多事情。但是，很有意思的是今天的人可以通过很多方式来虚拟生活体验，比如打游戏。在游戏里面扮演一个角色，从本质上讲是一种生命经历的体验，和读书看电影是同样的概念。在这个过程中，他可以迅速地体验一些东西。因为这个过程是虚拟的，所以这是一种虚拟文化。我认为从某种意义上来说，人在绘画的时候也有类似的体验。当你在绘画的时候，你的生命是开放的，你将自己的生命体验和感受在绘画中呈现，这和网络文化中那种虚拟的感觉是相近的。
—熊宇