拍品名称：

李可染 人在万点梅花中

图录号：

321

年代：

暂无

艺术家：

李可染

材质：

立轴 设色纸本

作品分类：

尺寸：

69×54.5cm

估价：

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成交价：

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拍卖公司：

广州华艺国际

拍卖会名称：

2016秋季拍卖会

专场名称：

观道—中国近现代书画

拍卖时间：

2016年11月26日

备注：

声 明：

著录：
1.《中国近现代书画十二大名家精品集（二〉》第268页，保利艺术博物馆，2011年。
2.《可染墨韵之积墨山水精品》，保利艺术博物馆，2011年。钤印：李、可染、陈言务去
题识：人在万点梅花中，可染画于北海之滨。展览：“中国近现代书画十二大名家精品展（二）”，保利艺术博物馆，2011年。

此幅应该创作于20世纪60年代初期，是李可染50年代游历大江南北，不断写生积累素材之后的创作，也是其60年代艺术风格趋于成熟时期的作品。画家运用艺术家的想象力，将无锡梅园盛开的红梅巧妙地移植到苏州的拙政园之中。虬曲的梅枝用浓墨勾出，鲜艳的梅花以朱砂点成，如繁星点点充满画面，奠定了画面的红色基调。红梅花海中掩映有千回百转的黑瓦长廊，廊中还有些许赏花的游人。背景远山以大写意泼墨画成，墨色变化丰富，于主题红梅相得益彰。画幅左上角留出一角空白，以行书题写了长短错落的画跋，书画结合，富有形式美感。李可染作画经常针对同一内容或相似构图反复绘画，直至充分体现出山水意境为止。表现红梅的画作也是如此，相对于画家创作于1956年的《无锡梅园》，此幅《人在万点梅花中》更能体现出画家60年代“采一炼十”的艺术主张。画家省略无关宏旨的细节，也不再拘泥于绝对的写实，而将不同空间的景物融为一体，按照心中生成的意象重新组合，在画面表现上更富有意境之美和笔墨趣味。这也正如画家在1959年《漫谈山水画》中的自述：“要想画好一幅山水画，首先要掌握山水画的灵魂——意境。意境产生于全面深入的认识对象和作者强烈真挚的思想感情。要表达意境，就必须千方百计地进行意匠加工，只有有了高强的意匠，才能充分地以自己的思想感情感染别人。”