拍品名称：

陈文希 猿猴

图录号：

158

年代：

暂无

艺术家：

陈文希

材质：

立轴 设色纸本

作品分类：

尺寸：

66.5×66cm

估价：

开通VIP查看价格

拍卖公司：

保利澳门

拍卖会名称：

2016年秋季拍卖会

专场名称：

中国书画作品专场

拍卖时间：

2016年11月25日

备注：

声 明：

出版：
1.《陈文希画集》，页65，GrandArtCo.,Ltd，1991年。
2.《陈文希大师精品回顾展作品集》，保利艺术博物馆，2015年。款识：文希南洋记。
钤印：「陈文希印」、「自疆不息」「汇流」—陈文希绘画作品专题(Lot158Lot164)
陈文希作为东南亚国宝级艺术家、新加坡第一代先驱艺术家的代表人物，身兼东西两派之长，不论对中国传统书画还是西方油画都能掌握其精髓，以独特的中西结合画风，突破传统，更创立「南洋画风」，在国际艺坛上赢得了广泛声誉。
陈文希在1906年出生于广东省，无忧无虑的童年激发了他作画的兴趣。陈文希其后赴上海深造美术，同时学习中西画，师承潘天寿等名师。他认为中西绘画各有优点，自己的目标是开拓出「一条中西合并的路」。毕业后陈文希返回家乡，在汕头、揭阳等地教授美术。1937年，陈文希在南京参加中国第二次全国美展期间，受到徐悲鸿的高度赏识和赞扬，徐多次为其画册题名、撰文提携。同年，年仅31岁的陈文希被英国杂志《画室》选为当代中国十大画家之一，与徐悲鸿、齐白石等大画家并列，轰动画坛。1948年，陈文希决定离开中国南下，在旅行的同时辗转东南亚各地汲取不同的文化、风土民情，最终在新加坡定居，并继续从事美术教育工作。
开创南洋画风先河
陈文希的艺术创作一向偏于实地、实物写生，他一直向往印尼浪漫的风光民俗。1952年他连同艺术家刘抗、钟泗滨、陈宗瑞结伴赴印尼峇厘、泗水、日惹、万隆旅游写生，将所睹的优美景物与风光民情尽收画底，创造出「南洋画风」。在新加坡美术发展中，主体主义的影响和创作，以及带有地域主义意识的「南洋画风」都是极其重要的组成部分。
融合中西艺术韵味
陈文希抵达新加坡后，不但对西洋画的认识加深，还有更多机会接触广泛多样的构思和概念。陈文希一直景仰中国画坛中清初的八大山人、清中期的黄慎、近代的吴昌硕、齐白石，还有他的老师潘天寿。他的中国画简单含蓄，与诗书之道息息相通。西洋画方面，陈文希从写实派、印象派、野兽派、立体派，到抽象派也都有涉猎。他主张由传统走向个性化，善于以西画点、线、面的构成和色墨互补等技巧，革新中国画的写意笔墨，作品有「中体西用」与「西体中用」两种表现。
东南亚杰出艺术家
陈文希一直专心作画，曾在中国内地、香港、台湾、马来西亚、日本、澳洲、纽西兰等地举办三十多次个展。1975年，新加坡大学为表彰陈文希发展新加坡美术作出的贡献，向他颁发荣誉博士学位。陈文希又在新加坡创办两间画廊，这对新加坡美术的发展，以及提高其国际声誉有很大贡献。陈文希靠大量写生累积写实功力，不管是人物、山水、花卉、动物题材都能信手拈来，作品《双猿枯藤》更被印制在新加坡五十元新币的钞票背面，以纪念他一生重要的艺术成就与贡献。陈文希善于从中国古老的文化艺术传统中汲取养料，使之与西方现代艺术成果相结合，锤炼出别具一格的艺术语言。他可贵的探索精神与丰硕的创造成果，不仅在新加坡、中国，乃至整个华文世界有很大的影响力，而且在世界艺坛，占有不可抹煞的地位。