拍品名称：

吴冠中 贵州山村

图录号：

314

年代：

1972年作

艺术家：

吴冠中

材质：

油彩 木板

作品分类：

尺寸：

46×46cm

估价：

开通VIP查看价格

拍卖公司：

保利澳门

拍卖会名称：

首届艺术品拍卖会

专场名称：

中国及亚洲现当代艺术专场

拍卖时间：

2016年01月10日

备注：

声 明：

款识：九五荼（右下）；贵州山村吴冠中一九七二（画背）来源
艺术家二儿子吴乙丁旧藏
保利香港2013年10月6日编号19
展览
2012年4月30日5月2日「艺术北京」全国农业展览馆北京中国
1972年，中国政治气氛仍肃穆，但吴冠中已局部恢复了艺术创作。放弃了回北京休假的机会，他选择了陪同妻子南下广西贵州探望家人。也就是在这个难得的机会，吴冠中重新开始写生自然风景，创作了《贵州山村》(Lot314)一作，自此开启了他70年代的油画艺术丰硕期。
《贵州山村》是即景写生，无论在构图、笔触肌理、色彩都代表70年代的风格特征，也呼应这时期吴冠中所提出了「群众对头，专家鼓掌」的美学追求。此理念更在日后成为「风筝不断线」的滥觞。作品以印象派式的细碎笔触点染色点，特别描绘了棕绿林木与石板房的外观肌理。细碎、斑驳、层层迭迭的点染色彩，油彩特别的繁密原重，色调趋于饱满浑厚，都是这时期的笔触特色。形象模拟了林荫的茂华丰厚，表现出山村民房之粗糙朴实，一派刚健素美的自然美感，颇有如陶渊明所写寻常农村「暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠」之质朴野趣。山川形象和意境莫不符合等群众、传统的审美习惯，是沿着「油画民族化」的理念而来的特色。然而，画面结构及空间铺陈，就突显吴冠中对几何形式美的感受。前景之石板民房，组合成矩形、三角几何形式，重重铺迭，已然传达了吴冠中所追寻「美就美在鳞次栉比和参差错落」的色面层次及结构美感。民房以排笔纵擦的笔触形态，拉动一片片纵横交错的色面，与前景之点染笔触形成对比的层次，使画面充满变化的节奏和动感，呈现更深层次的抽象美感和生机意趣。林木树干也以几道笔直纵线来表现。各种几形、线条结构隐藏画面之中。画面结构紧凑丰富，绵密和饱满，山外有山，景物层层堆迭，是70年代早期的油画特色。远景山峰以较为稀淡、晕染色彩来处理油彩，与前景浓郁、稠密色感相互比较，使景观显出更曲折丰富、层层深远的层次，说明吴冠中更为细密的处理、建构空间感。这些结构及形式美感，都是艺术家对「专家鼓掌」的追求。吴冠中游走于风景形象和形式抽象美感之间，代表他对风景画类的一种提升和迈进，直接启导和发展成后来的「风筝不断线」美学境界。
作品创作于1972年。于1995年由艺术家补笔及签名。