刘宁绘画中“美”的言说

刘宁绘画中“美”的言说

如果大家都以“美”的概念来定义刘宁绘画的特殊性，我在同意的基础上，可能要对刘宁绘画的“美”做一些理论分析。首先要提出，什么是美？普遍认为，美是人类意念正方向指向性的聚合产物。

守静

66x33cm2019年

纸本水墨

那么，刘宁绘画的美学意义是什么？是建立在传统美学基础上的士大夫人文美学观念吗？如果是，它是否能够支撑具有现代审美意识的价值论，这是需要探讨的话题之一。其次，刘宁绘画的主观针对，是否已经破除了中国传统山水画的客观抒情模式。如果是，那么刘宁在面对客观时的心理动机与美学伦理，是否已经明确了当下人对事物美的指向性特征，这是我想探讨的话题之二。但首先要明确的是，我是在看到刘宁的一幅叫做《行空》的大画时，产生了对上述问题的追问，试图证明我从刘宁绘画中发现的“美”，符合人类情感共同追求的正面的价值取向。

日月盈昃 

2017年 68cmX17cmX4

纸本水墨

首先探讨第一个话题。即传统美学观念，是否能够支撑具有现代审美意义的价值论。以刘宁这幅叫《行空》的作品为例。作品中有很多现实存在的物质。如山石、庙堂、树木、人等等。但以我对美的关系属性的理解，这幅画的美并不是可见的物质美，也不是物质在这幅画中某种呈现形式的美。它直接显现的只是物质的内部属性，而对美形成的美的条件，是这幅画理论意义上的美的本质。也就是说，刘宁在创作这幅画时，她并不需要以客观现实植入大脑的对美的指向性认知作为参考，所以我认为，刘宁绘画的美，是脱离了传统中国画审美语境后，以现代美学知识做支撑而主观决定的美。由于刘宁善于利用中国画所有媒介，用以服务于切合人们意愿的绘画语言和方式，因此不论这幅画淡雅的色调还是含蓄卓然的线条，都可以表现出在创作这幅画时从她意识中诱发的审美指向。因此，大约可以认定，刘宁的绘画美学，至少已经告诉了我们，基于中国士大夫历史人文条件下形成的美学观念，是无法抗拒具有现代审美意识的正向价值趋向的。换句话说，传统中国画的美学基础，是建立在吻合客观，服务客观和放弃主观决定的审美价值基础上的。因此，我们从刘宁绘画的内涵顺序排列上能够看得到，无论她绘画中的物质如何呈现，她都与客观物质的存在方法存在着强烈的不吻合现象。刘宁绘画的美，体现在她对美的关系属性基本理解前提下由自己决定的美，是非客观现实的美。因此，人们在给刘宁的绘画定义时，总是对应着内心主观美的认知。我相信没有人会拿刘宁绘画的美去对应客观真实的现实。从这个意义上理解，刘宁绘画的美来自于超现实主义审美的概括性和象征意义。

行空

240X200cm

纸本水墨

第二个话题。即刘宁在面对客观时的心理动机与美学伦理，是否发现了当下人对事物美的指向特征。在探讨这个话题时，我们不妨把高度稍微放到形而下一点的位置来讨论。对客观的真实表述，是西方艺术或东方艺术几百年来共同沿用的艺术语境。尽管在西方艺术里曾出现过印象派或后印象派画别，在中国绘画中也相继出现了写意或大写意流派，但都不可避免地被置于了现实主义人文艺术范畴。对于表现人在面对事物的主观态度依旧存在着极大的局限性。直到抽象艺术的出现，直到艺术的表现主义成为了艺术的主流，人类对美的认知才从客观现实的直觉范畴，逐渐进入了主观的表现领域，而此时艺术的美，便有了千姿百态的样式。

长河

240X200cm

纸本水墨

在看待属于中国画范畴中的刘宁的绘画时，观察者发现，她将绘画的方法置于了她的美学理念背后。也就是说，她在创作某幅作品时，首先从心理动机与美学伦理中，寻找她自己认为的无论是主观意向还是客观具象的聚合理念，是否拥有“美”赖以构成的客观因素。当她发现她的审美意识处于被反映的客体地位时，才会有情不自禁的才思泉涌，这是她在完全领会了绘画艺术正向的指向性概念对于美学的指导意义后，给以她绘画方法、构图方法、色彩方法带来的全面启发。

蓬莱九天

66x33cm2019年

纸本水墨

综述以上对“美”的意义的探索，刘宁绘画中所呈现出的美是可以从理论中找到这些美的出处的。这些年，刘宁在艺术的思考中逐渐的走向了深入。她的绘画中出现的仙境般的唯美主义意向，对于追求精致生活的人而言，具有净化混沌和消解繁复的作用。

作品鉴赏

         纸本水墨

境

68x16cmx42019年

纸本水墨

碧树妆

66x17x9cm2022年

纸本水墨

垂金缕

50x50x9cm2022年

纸本水墨

艺术家介绍

刘宁，字撄宁，甲子年生，寒地人氏。专修美术学于中国传媒大学，研究生毕业。自幼从父习画，勤奋求真，孜孜不辍，从未言倦弃。幸能以此为业，不求闻达，唯愿执笔游牧，丘园养素，乐哉此生。

现执教于广东省建设学院，北京大学、国家画院访问学者，中国美术家协会会员，广州画院特聘画家，广东省女画家协会理事，清远日报书画院副院长，清远市山水画创作委员会副主任，北京现代管理大学客座教授。

2023年9月作品《百年记忆》获广东省第八届中国画作品展银奖

2022年8月于广州高剑父纪念馆举办“宁—刘宁山水画作品展”

2022年8月出版《中国高等院校教学范本-刘宁作品精选》

2021年10月于瑞士中国屋举办 “千字文一刘宁国学系列作品展”；

2020年8月于佛山悦艺美术馆举办“空色一如-刘宁山水画作品展”；

2019年1月于苏州高风堂美术馆举办“归去来兮—刘宁山水画作品展”；

2018年9月作品《般若波罗蜜多》获中美协主办“翰墨神木”全国中国画作品展优秀奖；

 2018年8月于北京枫美术馆举办“翰墨传承-刘树枫、刘佳、刘宁艺术作品陈列展”；

2018年3月作品《不染》获中美协主办“江海门户通天下”全国中国画作品展优秀奖；

2017年9月于黄山市美术馆举办“异色空--刘宁山水画作品展”；

2017年8月作品《长河》入选中美协主办第三届朝圣敦煌全国美术作品展；

2017年8月于北京九至美术馆举办“墨映色辉—刘佳、刘宁山水画作品双个展”；

2017年6月出版《大家气象-刘宁卷》（北京工艺美术出版社）；

2016年12月于苏州高风堂美术馆举办“宁静致远--刘宁山水画作品展”；

2016年11月作品《长歌行》入选中美协主办第三届“八荒通神--哈尔滨美术双年展”；

2016年10月作品《盛装》获中美协主办“同心筑梦--第二届中国民族美术双年展”优秀奖；

2016年10月作品《古田新春》入选纪念红军长征胜利八十周年全国名家书画大展（中国美协主办）；

2016年于苏州香山里美术馆举办“宁静致远--刘宁山水画作品展”；

2015年出版《中国美术家大系--刘宁卷》（北京工艺美术出版社）；

2015年出版《刘宁个人画集》；

2014年作品发表于《东方美术报》；

2014作品《烟山北下》为北京通州区档案局永久收藏；

2014年作品《梵音》入选第一届南京国际美展；

2014年作品《山居图》入选首届中国职业画家中国画作品双年展；

 2012年作品《溪山图》入选云南省第六届中国画大展。