拍品名称：

崔进 渍 镜心

图录号：

4042

年代：

--

艺术家：

崔进

材质：

设色纸本

作品分类：

尺寸：

115×78cm

估价：

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成交价：

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HK：0
USD：0 GBP： EUR：0

拍卖公司：

北京保利

拍卖会名称：

2012秋季拍卖会

专场名称：

现当代中国水墨回望三十年夜场

拍卖时间：

备注：

声 明：

著录：1.《中国当代艺术2011》，第157页，中国世界美术出版社。2.《斯洛伐克北京美术馆展览作品集》，第35页。3.《妙机其微——现当代中国工笔画作品集》，第71页，保利艺术博物馆，2012年11月。 题识：崔进。钤印：崔进 展览：1.“概念超越——2012新工笔文献展”，中国美术馆。2.“三矾九染——2012中国当代工笔画提名展”，上海美术馆。3.“伦敦”中国艺术展。4“妙机其微——现当代中国工笔画大展”，保利艺术博物馆，2012年11月。5.“现当代中国水墨回望三十年（三）”保利艺术博物馆，2012年11月。崔 进1966年生于江苏东台，1991年毕业于南京艺术学院。作品曾获第八届全国美展大奖，全国中国画人物铜奖，首届中国重彩画大展学术奖，中国第二、三届体育美展二等奖，第四届中国当代工笔画展优秀奖等；作品入选八、九、十届全国美展，曾参加上海新中国画大展，第四届深圳国际水墨画双年展，中国水墨文献展，中国当代中青年百杰美术作品展，深圳中青年工笔画家作品提名展，国际水墨画家学术邀请展，国际中国画年展，首届美术文献提名展，渡·当代水墨方式展，现代绘画史·代表画家作品展等大型展览，作品被国内外多家博物馆、美术馆收藏。现为中国美术家协会会员，国家一级美术师。出版《符号中国——当代美术中的中国画·崔进》、《中国艺术家．崔进》、《百杰画家·崔进》、《中国当代著名画家个案研究·崔进水墨人物》等。扑朔迷离的梦幻世界崔进迷恋丰富、庞杂、密集的构图，他乐意描绘许许多多人的集合，他的故事是多种线索的，甚至是从那众多的面孔中表现出来，又逐渐地归隐到那同样众多的面孔中去的，他将民俗与狂欢的语言转换成一系列色彩，笔触是形象的交响乐，而每一声响又都是来自于心灵深处对民俗与狂欢的眷恋与遐想。这样，崔进通过他的笔触，恰好好处的统一了他的记忆与表达，并在这种表达中，完成了他追求的转换，崔进的形就是他的画框，在这之内是他的自由天地，色块、笔触、形象，相互纠结组成混沌的结构。崔进作品的魅力所在之处在于其中所隐含的人在现代社会中的不适与逃避意识，逃避的表现是回避激烈的形体运动，回避冲动的情绪，回避公众社会的物象，甚至回避对自身的追问，以阴柔自我满足的快慰进入私语状态，旨在暗示一种无涉于他人的私语。工笔画发展到今天已承载了深厚的传统，然而面对当下，人们现代的生存体验已经与传统经验相分离，工笔画如何在继承传统的同时焕发新貌、如何在传统与当代之间寻找到契合点，正是需要当代工笔画家不断做出的探索。新工笔画的发展主要分为两个阶段，第一个阶段是一种新感觉的工笔画，在初期以南京地区最为活跃，多冠名“新锐工笔”的概念，强调在工笔画中出现的一些新锐面貌；第二阶段是自06年提出概念、07年开始的一系列展览，这些展览一起构成了完整的线索。正如顾平先生所说，“新工笔”是当代中国画的新现象，其特点主要有两点。首先它倾向于工笔的表现手法，“新”中包含着变化，虽由传统演绎而来，但都是地道的新绘画；第二，它是当代工笔绘画的代名词，传统的技法加上当代的观念，与传统的工笔画拉开了距离。姜吉安指出，按词义看来“工笔画”指的是一种工细的画法，但这个词义往往会误导观众认为这一类作品好像只有一种画法，当代的工笔艺术家已经开始在思想方法、语言语法上对过去的传统工笔画有了很大的拓展。此情境下的“新工笔画”，如果仍以“工笔画”一词来命名，就承载不了已经产生的新内容。以媒介命名相对会好一些，如“绢本绘画”、“纸本绘画”，因为媒介是中性的，类似于“油画、版画、装置、影像”这种媒介命名，而不是以技法命名。由于这样的命名不指涉任何一种艺术思想方法和技术，只在媒介上作区分，包容性比较大，也会较少造成误解。张见认为最根本的区别在于“观念先行”，因为老一辈的工笔画基本上是在自然主义的状态下创作，我们讲的自然主义无非就是一棵花或一只鸟雀，画家想表现的其实就是这株花卉或者这个鸟雀本身的美感、生命力，显然新工笔这批画家从观念的意义上讲是反自然主义的。从技术角度上讲，新工笔在构图方式、色彩观等方面拓宽了原先工笔画的一些技法，尤其是色彩观上面突破了原有的禁忌和界限，例如桃红、粉蓝色是中国工笔画中忌讳的色彩，在古画里没有大面积被使用过，但现在为了更应景、更贴近我们一种现代心理的预期，所以就可以毫无禁忌地使用它。另一方面的“新”在于技法的拓展。新工笔的可贵之处就在于它以观念的诉说为主要宗旨，作为一个突破的前提下，并没有损失掉原来传统工笔绘画的质感，绘画的难度并没有降低，只是在原有基础上附加了更多的观念而已，它的这种观念的诉说并没有以损失原来画面基本质感为代价，同时画面美感的成份或者画面技法的成份又可以作为审美而独立存在。徐华翎认为新工笔主要新在两个方面，一是构思想法，二是视觉上。新工笔这一块的艺术家比较集中地体现他们的构思和想法，其所具有的当代性不是完全颠覆，而应该是有一种观念上转变。另外一个是从视觉面貌上的变化，传统工笔平面装饰的感觉更多，新工笔则比较含蓄，新工笔创作在视觉经验上跟以前是有区别的，主要是由于审美趣味上的变化所造成。高茜指出“新工笔”这一定位之“新”是因为它打破了那种再现自然的工笔画格局，因为他们的作品和现实背离、迷幻，和外界毫无关联。