“托马斯·萨拉切诺：共生”特别互映项目：
在西班牙语中，“algo”意为“某物”，“rhythm”(节奏)一词源于希腊语的“rhythmos”，意思是“以强弱元素的有序相继或相反或不同条件地出现为特征的运动”。托马斯·萨拉切诺“共生”展览作品《算法·韵律》（Algo-r(h)i(y)thms）中每一个聚合的节点都指向微观与宏观现象的不同混响频率。 观众像蜘蛛一样穿梭于蜘蛛网，观看、触摸、聆听，在这个相互联系、近乎世界的网络中，感知存在的片刻。正如艺术家托马斯·萨拉切诺所言，这件作品“结合了联觉形式感知过程，我们希望邀请观众尝试从视觉转换到听觉，从听觉到触觉，进入一段循序渐进的旅程。” 我们也邀请了不同领域的艺术家展开跨界合作，蜚声国际的当代舞艺术家陶冶携陶身体剧场，通过身体律动与萨拉切诺的作品展开对话；8月28日，中国新音乐艺术创始人龚琳娜、老锣将以声音艺术实验介入巨型网络景观《算法·韵律》，演绎声音作品《算法·韵律—回响》。2010年，由老锣作曲，龚琳娜演绎的《忐忑》登场，作为一首掀起普罗大众狂欢的“神曲”，即便在嬉笑怒骂和熙熙攘攘的娱乐泡沫中，《忐忑》的先锋、前卫、野心昭然若揭，这毫不屈从于当代流行乐驯化的中国乐句显得如此动人心魄!
当这些冲破窠臼、逃离藩篱的乐句与6800立方米网状景观的声音装置相遇，当《忐忑》再次在《算法·韵律》这个放大的弦乐系统中响起，当我们“化身蜘蛛”，在“人类-蜘蛛-宇宙”的共生命运下，又将碰撞出怎样的火花？©托马斯·萨拉切诺。由艺术家、纽约/洛杉矶谭雅·博纳达画廊和柏林纽格赫姆施耐德画廊提供。《算法·韵律》非常视觉化，你可以“play”（演奏）它，振动器在地下振动，这是一种无声的乐器，我们无法听到低于人类感知范围的声波，但蜘蛛能感知到更微弱的振动，因为它结合了联觉形式的感知过程。
这件作品我们希望邀请观众尝试从视觉转换到听觉，从听觉到触觉，这是一段循序渐进的旅程。每个人都可以参与到这种发声之中，这是一种共生合鸣——大家一起演奏、相互共生、听见彼此，共创乐曲。龚琳娜：
在这个世界，人以自己为核心，但实际上当你进入蜘蛛的世界，就没有人了。要把小我放开，世界不是只以自己的眼光来看的。如果我们不带有很多自己轻易的评判，你的世界就会想象力巨丰富，进入到这样一个艺术作品中，就无我，无人。
歌者、中国新艺术音乐创始人。她研究中国戏曲不同流派不同行当的唱腔、不断采风学习各地民歌。龚琳娜将中国传统声乐技巧融会贯通，形成别具一格的唱腔与多元的艺术风格，一种崭新的具有中国当代精神及世界性的声音。2010年，一曲《忐忑》红遍大江南北；她演绎的24节气古诗词、《山海神话》被认为既传统又当代。龚琳娜还发起“声音行动”，致力于中国声乐的传承与传播。
老 锣
出生于德国慕尼黑，中国新艺术音乐作曲家。他把中国和欧洲两种文化对自己产生的影响，融入到音乐创作中，成就了独树一帜的音乐风格。他的作品，破除即有音乐风格的界限，基于中国文化精髓之根，立于中国艺术音乐创新之上。其中最知名的便是《忐忑》；他的作品还包括2014年为香港中乐团和湖北编钟乐团创作的《钟乐和鸣》；2015年为屈原的楚辞《九歌》创作了大型清唱剧《中华安魂曲》等。高榆楠 何美琳 翟羽西 林静 刘方鲁月明 石娱赫 宋丹 万思妍 王春然 王少为 魏蔷 杨杉 张康康 周丽阳
凡注明 “卓克艺术网” 字样的视频、图片或文字内容均属于本网站专稿，如需转载图片请保留“卓克艺术网”水印，转载文字内容请注明来源卓克艺术网，否则本网站将依据《信息网络传播权保护条例》维护网络知识产权。
皖公网安备 34010402700602号