“大象真白” 林菁作品展

大象真白

|展览信息|

艺术家：林菁

策展人：黄轶群

展期：2023年04月01日—2023年05月14日    

时间：周二至周日 11:00—19:00（周一闭馆）

地点：上海市黄浦区香港路117号601 EYECANDIES X 逵园艺术馆

主办：EYECANDIES X 逵园艺术馆

“大象”即宇宙的形状，无法用人的所见所闻去描述，因为这样宏大的形象即是无形。“真”是你以为的真理，真相，真诚，而事实是“最白即好像污浊”，由此而生得名“大象真白”。大家的经历可以经由“事例”领悟“道”的存在。人在山中不见山，画在作者和观者之间如同出山入山之感，我愿与你同往畅游另一个时空，感受色彩、快慢、厚薄、空间，形与无形的莫测留落下一片各自自我的意象和臆想的维度，但一切只是线索，答案存在你我心里。

林菁

  林菁的朋友必熟悉她的语言表达方式，遣词造句很慢，意蕴零散、疑云丛生，在似与不似之间，仿佛听懂了一些又仿佛错失了什么，于是你追寻其意零星插嘴，妄图有所领悟。突然，她要说的东西被你们一同完成，而你还在狐疑状态，却被她格外肯定。

这是个布局散漫的迷幻法阵，正如林菁其画。

林菁画画，五色齐出，缤纷充斥。可以想象她的作画过程应该不像棋手落子，更似统帅挥剑；先把所有棋子散出，再从迷津中探求真相。这样产生的结果正如自然畏惧真空，永远选择有而非无。开始如盲人摸象，各得一隅，但盲人若不止步于此，百转千回，心中之象方呼之欲出。

据说人人追寻世界之真相，我们的自由意志和存在感总希望有一种明确的答案和凝聚的事实，但似乎世界并不存在也不需要这种原理。一息十念，每一念都是既成事实，是我们作为会呼吸的电子雾的事实。在如此纷乱庞杂的事实中，有人觉得应该抽取提炼世界的无形大象，有人却觉得纷乱和了无穷尽本身就是世界，只想精进勇猛大笔一挥。

雪白大象，以鞭抽之。鲜艳淋漓，绚烂之至。

卢悦（宇宙观主）

  色彩、线条、几何造型和肌理效果成为了林菁绘画的核心元素，它们既是物理结构也是独特的视觉冲击。绘画对她而言，便是遵循直觉、在瞬间的灵感驱使下使用另一种工具而进行的创作。她在绘画材料的选择和使用上虽亦然丰富，但却把它们揉杂交融后结合成一种更为和谐的视觉效果。

从表面上看，这些绘画仿佛具备一种引发愉悦的和谐调子；但仔细观察，就会发觉如此感性明快的色彩之下的基调却透着同等比例的黯沉厚重。它们就像阳光普照的地中海，在明媚中不时也能体会到一丝威胁，气候并不那么仁慈，也许说变就变。这弥漫着的厚重犹如温暖湿润的法国南部，在Mistral西北风来临之前，人们能感觉到风穿越陆地和海洋，渐渐加强。它又若某种女性本质的隐喻，并贯穿着作品的主题要素——一种强烈的女性气质，时而野性、时而自由，时而又透着一股子不得不向生命屈从的张扬。 空间与逼仄之间的矛盾张力在她的画面中似乎反复出现。她的笔触肆意流畅：时而水样轻漾，时而浓涂厚抹，时而如刀锋一般掠过，在底蕴之上辟出半透明的层次。她的轮廓总是朦胧的意指而不是生硬地凸现，隐约的暗示而不是字正腔圆的表述。作品的标题透露了创作它们的情感冲动，但却从不浅显直白、平铺直叙地寄予画面具体想法和感受。她刻意回避过分渲染背景故事，有的只是一种情绪，“借形寄意”来表现一帧气氛、一阵悸动或一缕厚重。林菁作品的构图、色块和纹理的并置，既描述了空间也压平了空间。这就像是一种玩味，向你揭示一个秘密，给出一点提示，却不点破其中最关键的信息。或许这正是艺术家们的旨趣。由此，我们感受到艺术家在抽象表达中的印象派成分。有些人或许会将它们归入抽象，而它们仍然暗示了某些东西，即使未被清晰描述，却毋庸置疑地存在着。

除了外部的浪漫气质，作品所隐含的光和热，揭示了林菁特有的强烈的雕塑感，忠实于她所受的审美训练，以及作为中国备受尊敬的雕塑家林毓豪之女、成长在如此家学渊博的艺术世家而累积的潜移默化的经验。历经多年的雕塑设计实践，以及向画布平面过渡的过程中，她的笔锋交错依然建立着一种结构与分量——一种通常只有在被弯曲的体或面中才具有的、如实质的重量。

凯伦·史密斯