玛丽莲·敏特
日前,美国艺术家玛丽莲·敏特(Marilyn Minter)新展在立木画廊位于北京顺义的季度空间中呈现。玛丽莲·敏特的摄影作品、画作和录像作品展现自主的力量,她通过颠覆美和魅力的意象,揭露影响女性身份的双重标准,并挑战传统画作描绘女性的方式。近年,敏特的作品曾在各地的个展中展出,包括纽约现代艺术博物馆、乔治亚州萨凡纳艺术博物馆,以及纽约布鲁克林博物馆。
此次展览中的作品包括敏特的“沐浴者”系列画作。在由男性主导的西方艺术史正典中,女性沐浴者曾是重要的绘画对象;而在敏特的作品中,沐浴者展现出自身的自主性,她们通常身处雾气朦胧、被蒸汽覆盖的玻璃门后,并且以非典型的敏锐判断力,掌控着观众所能看到的身体形象。
玛丽莲·敏特作品
在处理每件绘画作品时,敏特和工作室的助手会用手指的温度融化金属板上的颜料,留下类似像素的指纹痕迹。这种做法模糊了色彩与轮廓的边界,致敬印象派大师作品中对光影变幻瞬息的捕捉。通过画面内容,创作过程,填补艺术史中对女性身体描绘的空缺。
敏特的作品从当代女权主义的角度出发,选取皮尔·博纳尔、保罗·塞尚及埃德加·德加等西方艺术家常用的20世纪流行主题,展现在沐浴中及在户外裸露胴体的女性。尽管她的画作能够彰显女性体态美,但却以野性、疏离或富挑衅性的姿态,将这股窥探癖好从窥看者转移至被偷窥者身上,借此颠覆这些春光无限的场景,及摆脱以往男性艺术家的藩篱。
玛丽莲·敏特1948年生于美国洛杉矶,现于纽约生活及工作。她曾在纽约布鲁克林博物馆、休斯敦当代艺术馆、丹佛当代艺术博物馆等世界各地的博物馆和美术馆举行个展,其作品收藏于纽约所罗门古根海姆博物馆、波士顿美术馆、纽约现代艺术博物馆、洛杉矶当代艺术美术馆及纽约惠特尼美国艺术博物馆等。