5月29日，黄震、吴震寰双人展 ——“双震纪”在合柴1972合肥当代美术馆小穹顶精彩亮相。
吴震寰在中国当代艺术领域拥有盛名，他以“大国画论”与“空相论”为主要母题，拓展了当代艺术的创作维度；黄震则是中国当代城市雕塑的一面旗帜，他的《五月的风》像旋风一样，席卷全国，让每一个中国的城市的中心广场都拥有或曾经拥有一座红彤彤的抽象雕塑。
吴震寰与黄震的展览最终取名《双震纪》，引申于狄更斯名作《双城记》，其开篇说，“时之圣者也，时之凶者也。此亦蒙昧世，此亦智慧世。此亦光明时节，此亦黯淡时节。此亦笃信之年，此亦大惑之年。此亦多丽之阳春，此亦绝念之穷冬。人或万物具备，人或一事无成。我辈其青云直上，我辈其黄泉永坠。”
Q：当时是怎样想到来办这样一个展览？
吴震寰：因为我跟黄老师是很多年的老朋友，后来我出任合肥金大地美术馆馆长，所以来这边的机会就比较多，以前一直都是美术馆那边安排住在酒店里面。大概是两年前，我父亲过世，那段时间对我打击很大，整个人有点崩溃。黄老师看我一个人孤苦伶仃就说：“震寰兄，要不你来我家住。”所以我就搬到他那边去住，住下来刚好碰上新冠疫情，那时候北京也有，所以回去不方便，我就一直在这边住了两三个月。我们工作惯了，住下来不做事情那是受不了的，所以我们就开始一起绘画。我们艺术家的习惯就是有很多作品了，就要拿出来展示，所以就有了一起做这个展览的冲动。
Q：您通过这次展览的作品，想要给观众传递什么样的感受？或者说这个展览有什么特别的意义。
吴震寰：我们做文化的人是有一颗公益心，我们希望通过自己微薄的力量能给社会奉献点什么。作为艺术工作者，肯定是会考虑怎样才是对这个社会有用？第一就是画出好的作品；第二就是这个当代艺术，当代艺术上有一个非常核心的一个价值，它不仅仅是世界艺术的问题，还有一个思想体系、创作体系，它会影响到生活或者是社会的方方面面。康定斯基、马列维奇他们创造了抽象艺术，马列维奇创造了极简主义，我们也会思考在合肥这个地方我们能做点什么？那就用我自己的艺术方式，站在当代艺术最前沿去创作好的作品。包括这次展览的布展方式，也是中国最前卫最当代的一种展示方式。希望合肥的朋友，或者是来到合肥的朋友，看这个展会有一个不一样的体验。
Q：简单的给我们介绍一下您这次的参展作品。
黄震：这次参展的作品我主要是以小幅为主，还有一副就是门口那幅，叫它丹凤朝阳、百鸟朝凤、龙凤呈祥都行。但是我更愿意他是叫凤凰涅槃，浴火重生。因为我是一个公共艺术家，雕塑家，从城市雕塑从公共艺术转到当代绘画，这个对我来讲，其实也是一种选择，当然也是一个自然而然的一个过度。当然我更愿意以这种方式存在，因为你可以面对一个画布，天马行空、任意想象，这个可能是最轻松最愉快，也是内心里面最需要的。他相比较公共艺术可能更自然，所以我更愿意那幅画叫凤凰涅槃，浴火重生，这个就是这是我的心声。
Q：您和吴老师的艺术风格是天差地别的，我有看到文章说你们经常在一起创作，那这种长期的相处会对彼此的创作产生一定的影响吗？
黄震：影响肯定有的，主要还是吴老师对我产生的影响。严格的讲，我是当代绘画的一个新兵，19年之前我们就陆陆续续在一起创作。吴老师这次展出的陶艺作品，是我们在舒城的一个老窑口一起烧的。其实艺术本来就是玩出来的，在玩的过程当中，每个个体也都是一个此消彼长的过程。比如说，我们的这个陶也属于雕塑的一个范畴，你做这个陶瓷雕塑，他对你的平面绘画，其实也是一种促进。反过来，比如说在工作室，我们去绘画，他对我的雕塑是另一种促进。当然最主要的是我要向吴老师学习。
一个是中国当代艺术领域的领军人物，一个是中国当代城市雕塑的旗帜，《双震纪》展现的不仅仅是两个风格迥异的艺术家之间的艺术碰撞，更是两人深厚友谊的见证。
据悉，此次展览将持续到7月31日。
吴震寰：当代中国抽象艺术家，中国流艺术家。历任北京《当代主义》、《前哨艺术》、《盗画空间》杂志主编，北京上上国际美术馆执行馆长，北京当代艺术馆执行馆长，上海品伊国际艺术馆长，广州设计周、深圳设计周、上海国际设计周评委等。现任合肥大地美术馆馆长，北京宋庄书法院院长，北京现代美术馆馆长等。
黄震：职业艺术家、非定义艺术实践者，主要作品有——城市雕塑：《五月的风》（青岛五四广场主题雕塑）、《拂晓》（宿州市中心广场雕塑）《世纪乐章》（巢湖市世纪广场雕塑）《日出》（舟山市主题雕塑）等。架上雕塑作品：《夏娃》《逝者如斯》《向弗洛伊德致敬》《滑行的腿》等。雕塑作品《五月的风》，入编人民教育出版社九年级义务教育教科书《美术》、普通高中标准实验教科书《美术鉴赏》。2010年，《五月的风》荣获国家建设部、文化部、全国城雕委联合颁发的新中国城市雕塑建设成就奖。
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