从风景到心灵：20世纪以来的中国田园绘画

“自然”或者“田园”是中国传统文化中最重要的概念之一，“天人合一”或者“道法自然”是我们在评述中国山水画时经常听到的评语。而当时间进入20世纪后，由于“西风东渐”，油画开始被引入到中国艺术家对风景的描绘当中。并且随着时间不断往后延展，欧洲油画完整的技术体系也在中国开始生根发芽。及至1950年代，引入苏联的油画教学体系，写实主义、主题性题材、反应新时代社会面貌，也开始在风景绘画当中大量出现。而1978年后，“伤痕”与“乡土”艺术又开始部分回归了绘画对人文性主题的追寻。此后，随着当代艺术在中国的流行，表现主义、抽象形式、观念艺术，都在风景绘画领域产生了影响。

具体到个体艺术家，中国的早期风景绘画可以追溯至中国近代美术先行者朱士傑、丁光燮等人，其作画方式与美育意识对冯法祀、涂克等一众油画推广者产生深远影响。唐蕴玉、林风眠对中国传统绘画发生兴趣，并将表现和写意的手法和意境融会贯通的西画表现手法均可在其作品领略一二。今天的图像时代，风景绘画的一些社会功能已经脱离了写实，具象写实的边界也被大大地拓宽并通过多种形式体现在各类作品中，陈流、赵云龙、丁寺钟、陈坚通过水彩作品借由笔触和色彩与观者产生共鸣。在百年中国油画的发展中，风景绘画始终是体现我国文化的社会作用和审美的学术价值之重器。本期圣佳四季25期拍卖会-现当代艺术特别带来二十余件风景作品，以飨各位藏家。