王敬恒：画时胸无成竹

编者：此文汇集于王敬恒先生生前之日记、札记、作品款文等。

临画时 胸无成竹

浅谈花枝百尺长，东涂西抹费思量。一气写后元无事，不辨墨香与花香。（70年代）

 艺术与技术的区别：技术在开始前便知道其结果，而艺术则不然，作者开始时并不知其结果，一点也没法预知。

画前我只有一种模模糊糊的热切，只有当作品完成时，才能看到、理解一些东西（而不是没有东西）。 

创作时，事前我一点不知结果会怎样，最后出现的作品呢，有时甚至我连做梦都没梦到过。不创作对着实物画，也是这样。

 我画画很像怀胎，只知道有孩子了，至于是男是女、面目如何，却是产后才知道的。 （1989）

我在画画前、头脑一片空白，拿起笔来，才有点朦胧的意思，在运笔过程中才逐渐产生意思和情感。有时感情的高潮是突然爆发的，有些像恋爱的过程。但更多的时候是添添补补。有时像用兵和下棋，要去应付和留后路。 古人说胸中丘壑我是没有的。（1989-3-14日记）

开始···· 过程

我在创作时，事前并没有什么蓝图（所谓成竹在胸），但有一个目的，即创造出一幅完整的画，一幅美善的画。第一笔起 ，我开始展现我的意图。通过一点一线的进行， 我的目的似乎逐渐明朗，我自己也似乎逐渐迷狂，似乎有些如醉如痴地进行着。 到一定程度，目的于隐约中渐次清晰起来，一直到这幅画完成。 搁笔之际，我的目的实现了，似乎又未完全实现。

我常常摆一张纸在桌上，拿起笔乱涂。涂啊涂的，创作的冲动忽然爆发于手，随之舞动起来，如有神助传达我的心灵。我的眼睛在纸面上，直到我的“电路”关闭才停下来。（1986） 

我画画开始于一点或一笔，逐渐生发出一幅作品来。

事实上，我在画画时心中是无数的。事前我并不知道画什么，更没什么构思。当我落下第一笔时，才开始有一点模糊的形象在脑里出现。在画的过程中，我才慢慢知道我究竟干了什么，表现了什么东西。我不相信什么成竹在胸 ，我要这样往往画出不好的画来。

曹孟德用兵，心中无数、打起来再说。历来善用兵者皆如是者，为变所适而已。画画亦当如是。

在一张纸上随画随想：有时添，有时丢，好比打牌随时调整。有时染色可以作皴作擦，有时虚、有时实。总之法无定法，切不可为定法所缚。 

画画跟写文章一样：由某一点思想慢慢展开。在展开过程中，才考虑到文句修辞和材料如何组织等等。（1990）

一支毛笔起楼台，山山水水任随腕。我虽无一立锥地，万峰万树由我开。虽是画饼充饥亦快哉。（题——山水） 

余初画时心中无数，如曹孟德用兵， 临阵再说。初是无序也 ，笔下去逐渐有序， 目的也在隐约中出现了。（2000年后便签）

绘画是一种吐露。在运笔过程中，我是在向真、善、美迈进。我倾尽身心，在一点一线间迈向澄明、充满生气。似乎有一个亮点在引导我前行。（2003）

余画初，心中无数。画到一半，隐约中似有目的。目的为何？完整有序也。甲申（2004）立秋，王易记。（题——山水）

为何临画时不能成竹在胸

工笔画，在画前有它的目的，所以很难创造出好的画来，因为预先的目的，妨碍了创作者即兴发挥和感情的突然爆发”。 （1986年）

写意画是表达个人主观情志的。人的情志、思绪，刹那刹那在变，笔墨点线正是对这变化着的情志思绪的表达。因此，所谓成竹在胸，其实是最大的障碍。它妨碍作者对原原本本、转瞬即逝心情志趣的倾诉表达。

不管画什么，一旦有了固定画法，必将失掉个性和鲜活精神。 

画山水之体会：山丰富、不断变化滋生万物，无固定模式，始终按当时之情感创造，永不重复自己。（1994）

兴之来也，无法遏制，未有求好之心，兴尽而已。 

我心空无物，斯文何足观。君看古井水，万象自往还。 甲戌（1994）大暑后，季之王易写于心斋。（题——山水） 

老夫兴来一挥手，玫瑰丛中有歌声。 （题花卉）

心有所缚，未能做到自由书写也。丁丑（1997）夏日，王易。（题——桃花鸟）

兴来一挥畅神。（2000年后题——花鸟）

《一挥快哉》    69x32cm    2003年 作     中国美术馆藏

信手拈来无所不宜， 大气磅礴古今一枝。（题画） 

余写藤花，如风雨骤至，无暇计工拙也。癸未（2003）二月，王易。（题——五尺藤花）