1937年,年过古稀的黄宾虹本欲踏足边塞,领略“势壮雄强”的北地山水,不料中、日战氛紧张,时局突变,留居北平长达十一年之久。
黄宾虹自谓“谢绝酬应,惟于故纸堆中与古人争生活,书籍、金石、字画,竟日不释手。”半生画学修养积淀加上此阶段的参悟造化,终“破茧成蝶”,酝酿大成。
黄宾虹在北平竹北移画室作画示范
是次秋拍诚轩征得黄宾虹佳作三件,年代从二十世纪四十年代至五十年代初。在《兴到笔随册》中寻踪画家的艺术探索之路;沿《浔江舟泛》观“林峦郁厚深邃”;复自《林峦幽邃》处窥见画家最后创作阶段对天人合一、大道自然的追求。
黄宾虹在北平石驸马胡同后宅寓所
“既师古人,兼师造化。因游粤桂、荆楚、齐鲁、燕赵、川蜀诸山水,手挥目送,未尝一日间断也。”
Lot 82
黄宾虹(1865-1955) 兴到笔随册
册页(十开) 设色纸本
尺寸:20.5×29.5 cm。(10) 约0.55平尺(每开)
估价(人民币):580,000-680,000
《兴到笔随册》共十开,约作于上世纪四十年代早中期,其中纪游风景六开,分别写粤山纪游、青城山中一角、江行山色、春江泛艇、江村晚景、蜀山纪游;拟古三开,各拟程邃、倪瓒、唐寅笔意;另余一开则将王安石诗意形诸画境。
忆写旧游、追摹前贤、总结画理,为寄居燕市期间着力之所在,于是册中一一得以体现。相较大幅创作,从这些小品中能寻踪画家的艺术探索之路,一勾一勒,耐人寻味,蕴藏着丰富的信息。
青瓦红墙,一派绚烂
拟倪瓒少见的早年设色山水,意境简远
王安石“欲觅荒寒无善画”
《浔江舟泛》绘于1946年,画赠友人翁桂清。是年北平物价飞涨,83岁的黄宾虹重新制定润例。
“山水每方尺五万元,花卉篆联减半,双款题跋诗文另议,润金先惠空函不答。黄宾虹自订”
Lot 76
黄宾虹(1865-1955) 浔江舟泛
镜心 设色纸本
丙戌(1946年)作
尺寸:123×45.2 cm。 约5平尺
估价(人民币):3,000,000-4,000,000
题识:舟行浔江,虽乏湘漓奇峭,而林峦郁厚深邃之处,足供流览为多。丙戌,宾虹八十又三。
钤印:黄宾虹、掌印如楬
收藏印:静庐审定
展览:“澄怀古道·黄宾虹”,香港艺术馆,香港市政局主办,1995年10月27日至1996年3月17日
出版:《澄怀古道·黄宾虹》第129页,香港市政局,1995年
《嘉德二十年精品录·近现代书画卷·一》第510页,故宫出版社,2014年5月
《浔江舟泛》出版(部分)
拍品系黄宾虹为友人翁桂清所绘。背面附翁氏署签“黄宾虹山水中堂”,画心右下角亦钤翁桂清“静庐审定”收藏印。
翁桂清(1894-1966),字纫秋,海南万宁人,先后就读于广东政法学堂、日本明治大学,原为陈炯明部属,陈失势后翁氏另事经营,在粤省官场仕途顺遂,曾任粤海关监督,粤东盐务局长等,1946年任汕头市长。
翁桂清1959年手书
据翁桂清手书,其与黄宾虹订交于1931年,1948年黄宾虹南返居杭后,翁氏曾与其商谈订画事宜,欲在广州建百虹斋贮之,不想此后不久,翁氏匆匆远迁海外,所藏宾翁书画、信札亦俱散佚。
“香港黄居素唐天如翁纫秋君,爱护拙画如头目”
在黄宾虹年谱及书信中,屡屡提及为翁桂清作画事,如1946年黄宾虹在致友人信中写道“汕市翁纫秋君嗜古今书画……索画尚多”,又称其“爱护拙画如头目”,大有知音之感。
斋中隐者与江上高士遥相呼应
《浔江舟泛》以昔年所游浔江入画,1928年夏季,黄宾虹讲学于广西省教育厅,期间畅览桂中山水,积累了大量的写生画稿,时隔近二十年,检点旧稿,写为此图,相较前期游历所作,本幅构图、笔墨已焕然生变,画中布局繁复,笔墨凝练,墨彩灿然,名为浔江之景,实为画家以画学所造之心境,目遇神游,自得登山涉水之乐。
“非经至交介绍不动一笔,各纸铺索者皆谢绝之。意留传精作,不与人争名利耳”
“非经数十遍点染不能完工,亦非匆促所可动笔”
愈至晚年,黄宾虹的创作活力有如泉涌,落笔入炉火纯青之境。早年的游历写生积累、从前贤处汲取的笔墨精髓,融会一片,锤炼为自家面目。约作于上世纪四十年代后期至五十年代初的《林峦幽邃》即为此期间“精作”,是画家艺术生涯末期追求天人合一、大道自然的代表体现。
Lot 81
黄宾虹(1865-1955) 林峦幽邃
立轴 设色纸本
尺寸:152×49 cm。 约6.7平尺
估价(人民币):3,800,000-4,800,000
题识:木籀石飞白,大道法自然。人为即是伪,真美近于天。《论画一首》。黄宾虹。
钤印:黄宾虹、兴到笔随
收藏印:皖婺金氏家藏
出版:《纪念黄宾虹诞辰一百五十周年·虹叟书画集》第260页,浙江人民美术出版社,2014年4月
《嘉德二十年精品录·近现代书画卷·一》第539页,故宫出版社,2014年5月
画中山石浑厚,林壑蓊郁,山底屋舍错落,古寺聚结于山深处,画面密实之余,留白的云水又处处透露出灵活。
此时画家笔墨技法已臻纯熟,层层叠加的笔墨,或旋转,或攒聚,老笔纷披,幽深浑厚,而近景重新勾出的轮廓线,有如刀刻斧斫,在醒破纸面的同时,仿佛暗示了雕塑般的质感。这种表现可视为中国山水的“印象主义”,摆脱了对具体山水的模拟,也超越传统皴法的限制,达到了某种形而上的境界。
画上所题《论画一首》为自家笔墨理论总结性的抒发,是其“内美说”的集中呈现,这种“内美”不是外表的整齐光鲜,不是人为的雕琢做作,而是人天凑泊之际所得的自然和天真。傅雷曾评价黄宾虹的画为“初若艰涩,格格不入,久而渐领,愈久而愈爱,此神品也,逸品也。”若以此轴观之,当能心领神会山水“真美”所在。