抱银鼠的女子(油画) 意大利 列奥纳多·达·芬奇恰尔托雷斯基博物馆藏
达·芬奇的《蒙娜丽莎》《岩间圣母》等最为人们所熟识,这些画作表现了女性的典雅和恬静,反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和追求。相比这些名作,达·芬奇还有很多其他画作也非常优秀深邃,展现了其精湛的艺术造诣,如《抱银鼠的女子》。
我知道这幅画的名贵缘于十年前一部波兰电影《盗走达·芬奇》在中国的上映——被盗的正是《抱银鼠的女子》。这幅画创作于16世纪,相关的记载却直到18世纪才被后人发现。但一经发现,人们便知道了它非凡的价值。《抱银鼠的女子》画中美女名叫塞西莉亚·加拉拉尼,是米兰公爵最受宠的情妇,米兰公爵是达·芬奇的朋友,也是他绘画的经济赞助人。塞西莉亚出生于高知家庭,更以丰富的内涵和美貌著称,被誉为“美得像花一样”。这幅肖像画的是上半身,画面上的她气质高贵沉静,稍稍侧坐,面部表情温顺柔和,虽然她的身体向右侧转,但她的脸却转向了左边;她的眼睛炯炯有神,眼珠可见轻微的反光;她的脖颈上佩戴着一条黑色珍珠项链,让脖子更显修长;头顶上有一张带有金线的薄纱和黑色发带帮她固定了一个整洁的中分发型,使得两边头发紧贴着脸颊,头发在后脑扎成一个马尾;她的双臂中依偎着一只灰白色的小貂鼠。画面非常细致,她伸出的手每一片指甲和轮廓、关节四周皮肤的褶皱,甚至连弯曲手指的肌腱都画了出来。而她衣服上的深蓝色是当时最贵重的颜料,提取自一种很稀有的矿物质。
画面中最引人注目的地方是明暗的处理,画家运用光线和阴影衬托出塞西莉亚完美的头部比例和优雅柔美的脸庞,创造出了一种极致的美丽。画中的貂鼠毛色光润,充满朝气,形象生动,栩栩如生。整幅画里人和动物形神兼备,使得这幅肖像画得到世人的推崇。据塞西莉亚与友人的通信所说,达·芬奇作这幅画时她“还不够成熟”,实际上是16岁左右的少女,正是含苞待放的年龄。
现代学者认为,这幅画对读者有着巨大吸引力的另一个原因是,画里存在着令人费解的二元性暗示:爱与被爱,动物和女子,女子和公爵以及画作者之间的复杂关系。她是情妇,不是合法妻子;她是掠夺者,但也是猎物,正如她怀里的动物也是她和公爵的宠物一样;而画作者达·芬奇因为受到公爵的赞助,要屈从于公爵的意愿,他又何尝不是公爵的猎物呢!