《俯仰之间——刘伟、翟启兵艺术作品联展》将于10月13日下午15:00开幕

展览信息

【展览主题】：“俯仰之间”——刘伟、翟启兵艺术作品联展

【主办单位】：文轩美术馆

【协办单位】：四川当代油画院

【承办单位】：四川文轩艺术投资管理有限责任公司

【支持单位】：成都现代艺术馆、大观艺术馆、像素艺术空间

【策展人】：吴永强

【展览指导】：蔡家骏

【开幕酒会】：2017年10月13日15：00时

【展览日期】：2017年10月13日—18日

【展览地点】：文轩美术馆1F/2F（成都市高新区世纪城路新会展中心208-1-1）

【媒体支持】：成都商报、成都日报、雅昌艺术网、新浪四川、四川艺术网、卓克艺术网

关于艺术家

刘伟

2005年毕业于四川美术学院油画系 获硕士学位

2014年—2015年 中国美术学院访问学者

现任职于西华师范大学美术学院 副教授、硕士生导师

    想必很多人都和我一样，在孩提时代对画画的热衷完全出于内心单纯的宣泄和好奇的表达。白纸的草香、铅笔的灰末、蜡笔的光泽都会让人迷恋和回味无穷。这种无法抑制的热情一点无关乎名与利，更无关乎宠与辱——值的庆幸的是，这种情怀一直伴随着我，而且成为了我以后艺术创作的动力和兴奋剂。

    面对画布，手执画笔，我便会自然而清晰地感受到内心的宁静和血液的沸腾……自2000年有了可以沾沾自喜的第一张油画作品《古镇》始，至今不觉已十七载光景。这些时光中与我相遇共生的人、事、草、木，他们都是我的人生中无法复制和倍加珍惜的伴侣，大大增添着生活的欢愉与苦痛，同时也去除了生命中的诸多遗憾和孤单。

        我的创作思维似乎一直行走在路上，没有起点和终点，所以我不会成为成熟风格的奴隶，永远尊重随性而作，有感而发的真实体验。

——刘伟

    刘伟的作品总是透露出一种对纯真、质朴的依恋，这在“城市化”进程日益加快的今天显得弥足珍贵，特别是他的《童年系列》作品，更是有意放弃了画画应该具备的“成熟”，重新回到一个小孩子和普通人对绘画的热忱和理解，以这种朴素的方式讲述着朴素的故事，给人以清新、淡泊之感。

    细读他每个阶段的作品，童年系列、个体系列、以及最近的棚户系列等等，不难看出，刘伟虽置身于大踏步成长的当代中国城市，却一直坚守着一种独立的反思品格，始终不忘用他的画布弥合着中国城市的伤口，用他的颜料缝补着这个时代的精神碎片，更让人自然深入到对当代乡村与城市的关注之中……

    总之，他是在通过自己独特的艺术语言恪守自己的选择和理想，以作品的形式描绘自己的内心世界。同时，刘伟也在用作品和他的艺术追求告诉我们：“从点滴做起，一份辛勤，一分收获”。

——四川美术学院院长：庞茂琨  

刘伟部分作品赏析

▲刘伟  《菜市》  300×80cm  布面油画 2015年

▲刘伟  《我们从哪里来？到哪里去？》  100×75cm  布面油画 2014年

▲刘伟  《双飞燕》  50×60cm  布面油画 2017年

▲刘伟  《天路》  100×75cm  .布面油画 2017年

▲刘伟  《忍看朋辈成新鬼》  100×75cm  布面油画 2014年

翟启兵

四川南充人

2006年毕业于西华师范大学美术学院，获硕士学位

2006年-2017年任西华师范大学美术学院副教授，硕士研究生导师

四川美术家协会会员，四川当代油画院专职画家，中国油画院访问学者

现任西华大学美术与设计学院副教授

    我这次展览的作品主要有家乡系列和故土•新路系列，其实他们也可以是一个系列，只是创作时间上经历了近10年，在绘画语言上有所转变，有更多新的尝试，同时也是我对艺术的认知、对艺术创作的方向有了新的认识。之前创作家乡系列，正如我2011年发表在《美术观察》上的文章“我的‘家乡’--家乡系列作品创作随笔”中所说，是我的有感而发，是家乡的美景，家乡的变化以及08年的雪灾、地震对我思想上的触动而创作的，是感性的因素更多一些；最近几年创作的故土•新路系列，是在之前感性基础上做了一定理性思考的结果，是从“小我”的角度到“大我”的角度的转变，是由被动的关照家乡到主动的追问故土与新路的辩证关系的转变，是对“天人合一”、“道法自然”等传统哲学思想的从新思考，我希望这样的追问和思考，能让我在艺术创作中认识真理、追寻真理。

——翟启兵

      翟启兵有扎实的造型能力和良好的绘画素养，进行过人物、风景等多种类型和不同语言风格的尝试。其中他以家园为主题的系列作品最具有完整性和辨识度，也最能反映他在艺术创作上的探索和思考。近作《新路系列》仍然延续了《家乡系列》中的基本图式。尽管创作手法上发生了一些变化，但作品中仍然有一个鲜明的符号，那就是灰色的高速路。无论自然有多斑斓，有多灰暗，这条灰色的宽大的路都在，这个符号的存在，成为作品中人与自然关系的一种隐喻。

      翟启兵在创作中思考的延续性和表现语言上的深入探索，彰显出艺术家独立的思考和突出的绘画能力。而在我看来，最可贵之处在于，无论对主题的思考还是语言的锤炼，他的创作都有着自身变化的轨迹。总在不断的摸索和尝试，总是试图突破原有的范式，寻找自己情感和思考的契合处。我以为这是艺术家是最具活力之处和最值得珍视的品质。只有不断的尝试，才能创作出鲜活的艺术，才有突破和超越的可能性，才能不断前行走向高处。因此，有理由相信，翟启兵凭借自己的才能和不断探求的勇气和韧劲，在艺术的道路上会越走越好，越飞越高。

——四川大学艺术学院教授、博士生导师：朱沙

翟启兵部分作品赏析

▲翟启兵  《通途》  180x180cm  布面油画  2016年

▲翟启兵  《秋韵天府》  100x100cm   布面油画  2015年

▲翟启兵  《家乡系列——春雪》  180x180cm  布面油画  2009年

▲翟启兵  《家乡19号》  150x200cm  布面油画  2014年

▲翟启兵  《故土•新路之九1》 100x100cm  布面油画 2017年