自在——胡靖的水墨人生

胡靖

胡靖，生于山东，祖籍江苏，现居北京，为国家一级画师。

自  在

——胡靖的水墨人生

文/莲子 

        从风景到油画，胡靖用了从青年到中年的时间。从油画到水墨，胡靖只用了一小步、一个转身，也就是一年的时间。

       学油画出身的他，曾经把油画当作立锥之地，把风景画当作艺术之门。他曾师从李顺亮、周铁、艾轩、周思聪、吴冠中等先生，他用油彩游走于村庄的自然与四季，从他早期的油画里，村庄是他钟情的主题。他用油画笔低吟浅唱，俨然把村庄当作了初恋情人，于是，作品或者白雪皑皑，或者春芽紫山；雪是那种纯粹的白，远山是那种浅浅的粉紫，近树是那种刚刚萌芽的新绿，中间地带用浅灰调和，苍凉中有温暖，朴实中有灵动。这种情致是北方特有的，南方不容易体会。

     艺术无界，当下时兴油画与水墨的“跨界”，实验水墨成为新文人画的一面旗帜。实验水墨在改革开放、“85现代美术思潮”的背景下孕育而生，其中既可以看到西方现代文化的迹象，又可以看到向传统文化艺术发问的迹象。

    胡靖亦不能免俗，他开始了尝试，去年一年的零散的时间，他用来与水墨交融。即兴地，毫无征兆地，他把水与墨搅成一团和气，轻点笔尖，宣纸上，小鱼游走、黑鸟凝眸、花草葳蕤、果蔬安详，还有路的延伸——《通往家乡的路》、《林荫道》，循着画迹，通向人间。从油画到水墨，西风东渐，他试图从传统和审美的回归、从水墨的回归，找到心灵的归属。

     无论是油画，还是水墨，胡靖坚持着写生的路线。大自然中、山林中、道路旁，他抡起胳膊，铺开宣纸、挥洒水墨，颇有画侠风范，点染丛林、尽染山峰，从《写意朱吴》到《夏泽村的暖冬》、《招虎山写生长卷》，自然派带给他的水墨画一种野生而新鲜的活力。他的水墨风景是写意的，也是洒脱的，如他整个人一样，散发着不狂不卑不俗不羁的侠气。

      有了油画的积淀，胡靖的写意水墨，多了人气。从生活中来，又高于生活，《点菜》《坐地铁》《幸福时光》，一景一幅，一画一趣，一影一情，胡靖是个有心人，画的是现代人的生活状态，画的是都市中的闲情逸致，他把走路时遇见的人，泼散成了有水墨味道的人间烟火。

      从花鸟到山水，从写意到水品，从胡靖的水墨画里，我读到了禅意，从《听雨》到《荷气》，从《静心图》到《阿弥陀佛》，廖廖数笔，一尘一物，一心一境，抱朴守拙，自见佛性。

     胡靖的水墨画，无关挑战和“叫板”，与传统水墨相同，讲究的是意趣气韵，与传统水墨不同，没有规范和法则。他的水墨轨迹发端油画，却是东方的表达。他的水墨精神根植于传统，却不囿于传统。他的水墨，提供了一种现代水墨的途径和范本。

     师自然、师我、师心，画境、画物、画心，胡靖从油画中转身、从现实中抽身，从水墨中找到了另一个真我。在水墨面前，他是安静的、自在的、闲散的，他的水墨是自由的，是赤子般通体透明的。

（本文作者系中国·香港《大公报》记者）