“畅神”说在中国画审美中的重要意义——石丁艺术简谈

   石丁，原名袁敬渊，山东曹州人氏，现为山东省美术家协会会员、中华文化促进会会员、中国文化产业促进会书画艺术委员会理事。

   中国画创作，其实质就是画万象之质，表灵府之旨，是意象创造和笔墨神化的过程。要实现这个创造，画家必须融入自然，热爱生活，通晓物理、画理，精研法度，融情化古，裁出新象。

《南方都市报》2016年6月30日  关于石丁老师的报道

Q1中国画如何在相同中创作出与众不同？
   中国画一方面要师古人，明画道，得画法；一方面师造化，融入自然，也即是说要通过写生来不断加深对中国画形式美、以及造型规律的理解和掌握，并逐渐形成自己的笔墨语言，来表现对大自然的感受，揭示出自然万物内在的生生不息的生命力。在对艺术审美的追求方面，每个画家都有属于自己的领悟，而我则对“畅神”说有特别的认识。

大漠胡杨_180cmx97cm

大漠风骨_180cmx97cm

胡杨赞_180cmx97cm

   宗炳《画山水序》提出的“畅神”说对后世影响很大，在中国画审美中有着重要意义，“畅神”说要求画家具有深厚的个人修养，因为一个人对自然真实审美的追求，就是他个人才能，风貌素质、修养、性格以及他的人生价值观的重要体现。面对真实的自然山川的时候，你有没有意境可写，你的意境高不高，你能不能挖掘出审美对象的审美特征和审美内涵，这一切都和你的内美修能是不是有高的追求有关系。也就是只有你具有了优秀的美德修养及内涵，才能映照出自然形象内在的精神品格。揭示出审美客体内在的审美精神。

我长高了_69cmx46cm

泰勤斯诗句_69cmx69cm

Q2画家怎样形成审美思想？
   一个画家形成自己的审美思想，除了有理论指导，还要有丰富的写生体验。多年以来，我去过许多地方写生，在冬季我去超山寻梅，在春天我去西双版纳写生热带雨林，家乡荷泽的牡丹花，峄城的石榴园，巍巍太行和沂蒙山水，都留下了我为河山立传为花鸟传神的足迹。去年我甚至去了新疆的戈壁沙漠，写生胡杨树，那情景是非常让人难忘的。在真实的自然山川面前，在真实的自然造化面前，人们都会挣脱名缰利锁的束缚，就艺术的本真而言，袒露心灵让审美进入自觉状态，无拘束无挂碍的自由挥洒，以达到艺术创作真善美的境界。

满山风雪自成春_69cmx69cm

丑石牡丹图_97cmx60cm

Q3如何培养这种精神状态呢？
   画家的精神状态，最重要的就是“畅神”两个字。“坐究四荒”、“独应无人之野”。没有孔子所规范的礼教拘束，也没有社会功利权威的压抑，即不是虚荣的炫耀，也不是作秀式的炒作。一切都是灵魂的真实的自由。当我这样一个人在茫茫戈壁独对着雕塑一样的胡杨树的时候，我的心灵不觉为胡杨树所慑而与之融为一体，物我浑然两忘。我才能从灵魂深处感悟到其生而不死一千年，死而不倒一千年，倒而不朽一千年的胡杨树魂，正是我们中华民族的精神体现，才能揭示出审美客体内在的普遍社会意义上的更高的审美价值。用笔墨来表现出胡杨树积极的生生不息的生命状态，从而把审美提升到了道的层次。当你的一笔一画都蕴涵出丰富的精神内涵的时候，“技”“道”也就实现了自然统一。“畅神”说不仅在写生创作审美方面使我们达到“技”“道”的统一，还体现出审美经验的终极旨归是在于帮助审美主体寻找到人生的意义和价值真谛，以实现创作的升华。

蹲坑_69cmx69cm

渡_87cmx69.5cm