访谈 | 刘杰：没有认知比没有钱更加可怕

千高原艺术空间负责人 刘杰

   运营已经将近10年的千高原艺术空间，作为成都最早一批关注当代艺术的画廊之一，坚持自己选择的艺术理想，让千高原始终保持着在当代艺术领域的先锋性，2013年香港巴塞尔首批邀请的内地画廊便有千高原。在面对2016年更加艰难的经济环境压力这样问题的时候，千高原负责人刘杰不禁自嘲起来：千高原成立以来就没有赶上当代艺术市场的好时候。最后甚至吐槽起来，做画廊每一年压力都很大，这真不是一份好工作。

千高原艺术空间  2015-2016冬纪2015群展

   综合媒体是未来艺术发展的必然趋势

   Hi：2015年在画廊的运营上有什么特别的调整？
   刘：基本是按照既定计划在进行，2015年参加博览会的次数有所增加，所以画廊的展览相应减少了一个档期。
   Hi：增加的博览会有哪些？
   刘：最典型的是2015年10月巴黎ASIANOW艺术博览会，一个小型的、专注于亚洲艺术的精品博览会。我们带过去陈秋林、王川、杨述、黎朗、翟倞的作品，从媒介上来说，绘画、摄影、录像都有。
   Hi：也参加了首届photo上海，有在向影像转型吗？
   刘：谈不上转型，我们一直都在关注影像，2008年就曾为黎朗的摄影做了个展，包括我们代理的陈秋林也是影像方面的重要艺术家。只是这两年整个市场上影像的内容有所增加，包括photo上海等对于整个影像市场起到了推动作用，大家开始更多关注这一块。当然我们在影像的内容也有所增加，2016年我们也会更多关注新媒体，包括3月份的香港巴塞尔也会带更多的新媒体作品过去。

2015毕蓉蓉：三联图——制作中的素描

   Hi：新媒体是市场的趋势吗？
   刘：媒介的多元和综合是艺术发展的必然趋势，这既有艺术发展内部的要求，也和科技、技术的发展和人们的生活形态趣味的变化高度相关。市场趣味是被艺术发展所引导的，而不可能是市场反过来引导艺术发展。
   50年代、60年代出生的艺术家绝大部分是画画的，70年代的艺术家也许一大半是画画的，但到80、90年代出生的艺术家，已经发生了巨大的变化，作品媒介已经相当综合化，或者说摄影、录像以及其他新媒介的作品越来越多。整个世界都在巨变，科技在变，生活在变，我们的观看方式和审美趣味都在变。市场的趣味，是由整个社会的生活消费习惯变化引导的，过去家里是一定要挂画的，但现在越来越多的尤其年轻一些的人们除了画也会挂摄影作品，甚至是动态的录像作品，现在的高清视屏播放器也越来越薄越来越漂亮。
   Hi：藏家方面呢？
   刘：最近三五年藏家趣味变化非常快，从最短平快，最讲实效的二级市场也可以看出来。藏家对艺术的认知在提升，收藏趣味也越来越多元化。更年轻一代的藏家成长起来，教育、留学等经历，使他们眼界更开阔，在选择艺术品的时候也更有主见。

2015香港巴塞尔艺术展－陈秋林个展

   最难的困境不是没有钱

   Hi：2015年画廊营利状况与以往相比怎样？
   刘：2015年的运营比2014年略有下降，但是差距不是特别大。
   Hi：2015年市场表现普遍不景气，有感觉到压力吗？
   刘：做画廊永远都感觉有很大的压力。画廊并不像很多人理解的那样是一个简单的买卖行当，画廊需要和艺术家共同成长共同进步，是一个漫长的过程。这样的属性决定它是一个漫长的，需要长期投入的行业，从资金的使用来看，从投入到产出，战线被拉的很长，这是它辛苦的一部分。另一方面，交易在画廊中工作中其实只占到非常少的一部分，专业画廊绝大多数时间都在做和买卖看起来毫无关系的事情，比如计划、项目策划、档案、各种沟通交流等。所以通俗来讲，画廊是一个专业度非常高的行业，非常需要智慧。而当代艺术正在快速发展变化，多元和复杂程度超过历史上任何一个时期，所以做画廊非常的辛苦。

2015ART021博览会－上海

   Hi：各种媒体都在报道2016年将会是“经济最困难的一年”，经济压力会对画廊造成怎样的困境？
   刘：客观上来说，经济不好肯定会对市场有影响，不仅是艺术行业，基础行业也一样，这是我们无能为力的，我们能做的更多还是思考我们的工作。
   对于画廊来说，最大的困境并不在没钱，我们的有钱人太多了，多到让西方人震惊，但是他们不买艺术品或者是买伪艺术品。所以不是没钱的问题，是认识的问题，他们缺少对当代文化艺术基本的认知。当代艺术是“今天做未来”的工作。优秀艺术家的探索和创造，包括优秀画廊的项目，在当下真的很难被人接受，一直以来艺术公共教育的缺失，常常导致越是好的、创造性的艺术家作品和项目越难被接受和收藏。反过来说，目前的经济和市场状况，对于智慧的收藏者或者艺术投资者而言，2016也是巨大的机会。
   Hi：怎样突破这个困境？
   刘：改变认知不能靠你做个局，不能老是靠获利去引诱投机心理。需要更多的沟通交流、更多的媒体传播、更多的推进艺术的整体系统建设。整个当代艺术系统所有的参与者，都应该更努力的参与到对认知的推动中。

2015丛林：余果个展

   当代艺术的属性决定了它的国际性。

   Hi：2016年工作计划已经确定了吗？
   刘：对，因为和艺术家的合作关系比较深入，所以展览基本上是一两年前就已经敲定的。重要的展览包括3月份杨述个展，会对艺术家30年来艺术进程较全面的一个梳理；下半年有王川的个展，这也是继2013年我们举办王川个展之后又一次重要的王川个展。也会有年轻的艺术家个展，比如在杨述的档期之后，是漆澜、王俊两位70年代的艺术家，王川档期之后是70年代的刘传宏和80年代的毕蓉蓉，其中毕蓉蓉、王俊是首次在千高原个展。
   Hi：展览内容的线索是怎样的？
   刘：千高原的展览内容还是比较综合性的，从媒介上说，架上绘画、摄影、影像装置都有。艺术家的年龄层分布也比较广，涵盖了50-80各个年代，既有50年代非常成熟的艺术家，也包括70年代的年轻艺术家和80年代的新兴艺术家。

2015上海影像艺术展