专稿：佛罗伦萨国际当代艺术双年展

　谈及佛罗伦萨双年展，人们会有两种不同的反应。要么，有些人从来没听说过，并立即纠正你的说法：“难道你指的是威尼斯双年展吗？”或那些需要花钱去参加这个展览的艺术家们会激烈的抨击它。但仍然有人认为佛罗伦萨双年展是凌驾于威尼斯双年展之上的。从不同角度去看这个问题，这些说法都是正确的。因为佛罗伦萨双年展是符合未来展览趋势的。随着成本的增加和政府财政支持力度的减小，许多双年展，包括威尼斯双年展，都逐渐向另一种模式转换——艺术家们自己得掏腰包参加展览。从这一方面出发，佛罗伦萨双年展是先驱者，当之无愧地凌驾于其他年展之上的。 　　尽管是在众多媒体的关注下进行——但是它并不是大的广告客户，因此媒体并无对此大肆宣传——但正是这次少数人知道的十月第五届佛罗伦萨双年展，是迄今为止规模最大的，由很多世界各地艺术家支持下举办的双年展。已厌倦艺术界长期被古典艺术所淹没的瑟罗拉兄弟，画家帕斯夸里以及教师皮耶罗闻风而动，决定将佛罗伦萨转变为意大利现代艺术的中心地带。讽刺的是，它与文艺复兴的发生地不谋而和。 　　瑟罗拉兄弟凭借着艺术协会以及政府对其政治上的支持，双年展吸引了成千上万的艺术家。佛罗伦萨双年展最近的四届是由约翰·司拜克（艺术历史学家）策展。同时，司拜克也是一位审美学家，嗅觉灵敏，感受着现代艺术的发展趋势，他充分利用他精准的方向感与健谈向艺术界推崇佛罗伦萨双年展。这个世界性的宣传花费了他一年的精力，它要求约翰·司拜克有足够的耐心与极高的声誉。 　　佛罗伦萨双年展如此成功取决于三个要素：一、众多艺术家的出席；二、合理的组织结构；三、引进先进技术。最终，参与了佛罗伦萨双年展的每一个人，不管是瑟罗拉兄弟，约翰·司拜克，40名国际科学协会成员，还是参加双年展的艺术家本人，都是彻彻底底的佛罗伦萨双年展忠实支持者。无论是呆在家，或是走在街道上，还是在网上打游戏的艺术家们24小时都可以与双年展签约被雇佣。为了使其更有诱惑力，所有签约者，甚至评委只要报名，每人都可以拿到50美圆的参与费。司拜克笑称：“50美圆肯定还不够这些艺术家们到此的路费，签约费很低，我都感到有丝尴尬。” 　　另外，在年展期间的9天里，让每位艺术家和参观者感到轻松愉快也是司拜克的工作。因为这个展览地点是当年文艺复兴的要塞之地，所以尽管要紧缩开支，司拜克也不得不填满这个大地方。最后，司拜克邀请了许多知名艺术家与参加展览的艺术家一起，将他们的大作展览出来。此外，为了让这次双年展宣传力度加强，特地邀请了一些著名历史学家，策划人和艺术馆馆长前来当评委，例如多瑞·阿什脱雷思，巴巴拉·露丝，现代艺术馆馆长埃尔塞·阿森博格，以及印度艺术协会主席R.B.Bhaskaran。并且一些知名公司还被邀请展览他们的先进技术仪器。 　　前几届佛罗伦萨双年展的明星效应是：查尔斯王子的水彩画（2001年），大卫·霍克尼，和梵地岗艺术保护组织等（2003年）。今年邀请的是珍妮·克劳德和理查德·阿拉兹克威斯。哈利-戴维森汽车公司也将在这块圣地上展出公司最新的“汽车艺术精品”。司拜克激动的说：“我真是太兴奋了！我们通常接纳的参观者约25000至35000人，但有了这些名人效应，我想我们肯定会打破参观人数记录。” 　　“我们也联系了其他艺术组织”，司拜克介绍道：“今年我们是印度三年展和芬兰双年展的友好合作伙伴——印度三年展是全亚洲最为重要的现代艺术展览盛事，芬兰双年展是由土尔库新星艺术馆举办。参加这两次展览的艺术家们和策划者都将在佛罗伦萨双年展上展示他们的作品，并将一起讨论他们的心得与经验。”非常巧的是，今年司拜克是印度三年展和芬兰双年展的评委。“作为我们这次展览的一部分，我们还邀请了纽约首都艺术馆副馆长罗莎·特迦达，她将用西班牙语为我们做一次关于拉美艺术的演讲，无疑对西班牙籍艺术家来说是一个喜讯。这使得我们展览精彩纷呈。” 　　观众数量的增加是衡量展览成功与否的一个方面，但是艺术家的参与——他们带来资金，艺术品和观众——这是衡量展览成功与否更值得信赖的试金石。这次展览人数已经达到了1997年第一届佛罗伦萨双年展的三倍之多。到了2003年，来自72个国家的近900个艺术家展示了约3000件艺术作品。将近三分之一（240人）的艺术家来自美国，近一半（373人）来自欧洲，百分之十五（136人）来自墨西哥，中美洲和南美洲。在欧洲艺术家中，有百分之十二（109人）来自意大利，近50名艺术家来自西班牙，德国，法国，瑞士和澳大利亚。参展的艺术家大多来自工业发达城市。 　　参与这次展览并不便宜。租赁场地非常昂贵，墙面7-9平方米或地面5平方米就需要2100欧元（大概2600美圆）。艺术品的运输费，旅店费与用餐费都自己解决，据其中一名艺术家估算，根据不同的需求，每人费用大概在5000-10000美圆。 　　司拜克说：“安置3000件作品花费了3天时间”，作品看似是随意摆放，但是是有安排的，“我故意将说不同语言艺术家的作品穿插在一起，因为他们的作品并不是代表他们的国家，而是他们自己。在100年前民族主义正是破晓之时，威尼斯双年展就开始很注重将不同国家分别归纳在一起展览，在这一点上，佛罗伦萨双年展与其又有不同。在双年展中，我始终呆在展厅里面，我一直试着与每一位参展艺术家交谈。大概只有百分之一的参展者抱怨。” 　　“从多巴哥岛到台北，那里有许多本地艺术批评家禁锢着做艺术的人，那些艺术家们虽然不能逃脱，但他们能参加佛罗伦萨双年展。这里，没有商业炒作，没有官僚主义，没有政治介入，它只是为艺术家提供展出他们作品的舞台。佛罗伦萨双年展性质非常单纯，它是一种新的展览形式。迄今为止，许多艺术家都依附于其他人，不能够独立生存，我们的目的是带领他们逃离这种尴尬境地。我现在希望那些发起人能够很快知道将钱投入到最需要的地方——广告宣传，到时候，这次展览将成为奇迹。” 　　（佛罗伦萨国际当代艺术双年展与威尼斯国际当代艺术双年展和米兰当代艺术三年展并称意大利三大艺术大展，为全世界的当代艺术家提供了展示思想与才艺的舞台。本届佛罗伦萨双年展邀请了来自40多个国家的当代艺术家和他们的作品，这些艺术家活跃于国际当代艺术领域。)