唐可作品展举行

展出日期间:2003-12-1至 地点:上海陈凡画廊 唐可的画漂亮、好看、轻松、自然，在他的图像里，没有更多清晰的形象和确定的线条，一切都在跳跃流动中，充满了希望的热情，充满了纷乱的迷惘，同时还有坦然和自信。 我似乎找不到理由一定要按照惯例在其中抽象出一个或者两个深刻的社会主题，他们说他们偏爱世俗的美丽，喜欢《时尚》杂志的封面和都市化的高楼大厦，包括那些变得越来越大越来越好吃的苹果，明亮宽敞的工作室以及喧哗快乐的酒巴，但却不想挥去由此而产生的无聊、无奈，甚至浮燥、虚幻，更不想去反省批判这些无聊的浮燥。唐可把鲜亮的时尚色块放进画面里，人物在其中来来往，留下世俗浮华的五彩印象，悦目的视觉效果十分激动十分鲜活，与流行的反讽艳俗风格毫无关系。 近年来，中国的艺术理论家们都从不同的角度面临21世纪当代多元化生态发展的挑战。20世纪大革命时代中关于古典主义、现代主义的范围，关于写实现实主义、抽象表现主义的概念，关于传统的、保守的与革命的、前卫的界定，关于东方与西方的对峙等似乎越来越来显现出它们特定的历史意义。而非线性因果关联，多元化折衷宽容式的态度，无序的不平衡状态，偶然性、可能性，模糊性，相对性等，以一种新的哲学思想方法日益引起关注。经历了近百年各种新文化革命运动洗礼的中国艺术家，也正在总结反省长期负荷在身上的社会运动使命和各种“主义”的原则精神。艺术原本是表现人性生命的创造力的，其中生动的活力超越于所有的“概念”，而过程中“诚实”十分可贵，只有诚实才与真实的创造力有关，与时代精神有关。唐可，就是以一种实情、实话、实表现的诚实态度，画出了一些看来平常却触及了敏感话题的作品。他的作品的意义在于画面上那些“普通”的感觉，一种似乎没有清楚的“社会主题性”，所谓模糊的“非确定性”， “测不准”的“中间”状态。站在他的作品面前不需要疾恶如仇地明确回答“是”或者“不是”，“好”或者“不好”。不需要一定明白地划出中国的本土符号与西方的现代符号的对话座标，传统语言与当代媒材的差异，不需要故做一番姿式“做秀。重要的是根据个性要求表现鲜活的生命力，无论对生活的拥抱、热爱、享受，和拥抱过程中的伤害、失落，都会去面对，不拒绝其中积极的和消极的，就在于机会和可能性，年青的生命在期待未来憧憬的惊喜……。 当然他不求太深刻，无拘无束地画得不累，中庸、普通、平常，不过代表了现代都市中的一个群体，一个圈子，一个方面，一帮世俗的年轻“小人物”。但就是这些“小人物”的创作能够这样轻松地抛开20世纪以来一直成为画坛主流尤其是油画艺术主流的传统主题，包括近几年当代实验艺术活动中一些近于程式化的流行话题，流行图式，以新新的绘画自然而然表现他们的生活态度，那些青春的情怀、激情，也就自然而然地歌唱与他们的成长一道发展起来的新时代的歌，新时代的新思想、新方法。 展览时间：2003年12月1日—12月14日 展览地点：陈凡画廊（仙霞路1396号）