拍品名称：

杭春晖 2013年作 蝶非蝶

图录号：

912

年代：

2013年作

艺术家：

杭春晖

材质：

设色纸本 镜心

作品分类：

尺寸：

45×92cm

估价：

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成交价：

RMB：开通VIP查看价格

HK：0
USD：0 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

北京荣宝

拍卖会名称：

北京荣宝 2014春季艺术品拍卖会

专场名称：

中国当代水墨 成交额：RMB 1,950.48万 成交率：79.37%

拍卖时间：

2014年06月14日-15日

备注：

声 明：

著录：《盛气青年——中国当代水墨邀请展作品集》钤印：杭。展览：“盛气青年——中国当代水墨邀请展”荣宝斋2014年6月。
基于艺术语言转变后的自足性（节选）
刘礼宾
杭春晖硕士就读于中央美院，专业是设计，并获过国际奖项。在这样一个设计是主导艺术形式的年代，他拒绝了设计背后的现实利益诱惑，毕业后选择了工笔画，重新开始。我相信，每个人人生转折的背后都有一个充分的理由，这个理由支撑这个人走下去，对这个“理由”的丰富、再认识和深入挖掘，决定了他能走多远。
不同于做宏观关照的思想家杭春晖对生命的感知更具有自我审视、自我剖析的个体化特征，在与古代、与环境、与自己的对话过程中，他找到了以自我为中心的穿透历史，审视外界，解剖自己的依据。从转折到现在，他的艺术创作大体上走过了三个阶段。在这个过程中，杭春晖一方面需要不停的审视和理解自我，另一方面，便是专业素养的提高以及对艺术语言的锤炼。在杭春晖的探索过程中，对艺术语言的执着是一条主线，对艺术本体的坚持是他的基点。惟其如此，他才认为兑现了一位艺术家对生命的承诺。对话的有效性是建立在高度上的，哲学家的思想、艺术家的作品只有在某一基准之上才能产生共鸣。我想杭春晖正是看到了工笔画在当代到达到这一基准的可能性，才义无反顾的选择了它。选择之初是对可能性的洞见，选择之后便是对这一艺术形式的继承、沉迷和推进。也只有当他对这一艺术形式的推进真实发生时，并将这一艺术形式所承载的精神提升到一定高度时，他才真的不会辜负“转折”的价值。
在杭春晖看来，唐宋时期推崇的艺术主流还是精细妙品。元之后，文人画兴起，转而推崇文人笔墨的逸笔情趣，不太注重画面本身的视觉语言。明清两代，工笔画被视为格调不高的绘画类型。20世纪，元明清的主流艺术形式出现了最后高峰，即四大家，此后很难进