拍品名称：

宋宇 2013年作 阿姆斯特丹的记忆

图录号：

1936

年代：

2013年作

艺术家：

宋宇

材质：

阿姆斯特丹的记忆

作品分类：

尺寸：

125×100cm

估价：

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成交价：

RMB：开通VIP查看价格

HK：0
USD：0 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

北京翰海

拍卖会名称：

北京翰海 2013春季拍卖会

专场名称：

中国现当代美术-油画雕塑 成交额：RMB 4,566.77万 成交率：71.32%

拍卖时间：

2013年05月31日

备注：

声 明：

签名（右下）：宋宇2013宋宇属于70后的一代艺术家，是我国艺术界内越发活跃的新生力量的代表人物。他的作品完全不同于当代艺术，它是传统的古典的，是带有中国文化韵味的。他的画面中没有一点浮躁感，构图稳重，技法传统且纯熟。画面中所传达的更多是历史风华的沉积，一种沧桑，一种优雅，这是一种高尚的格调，而能每次都准确的把握好作品的格调是不容易的，而宋宇做到了。
宋宇的古典主义绘画，借鉴超写实绘画语言，表现当代人对本我价值观的重新思考和认知。很多人喜欢宋宇的作品也许是因为能从中看到一些自己的影子，一种用时间沉淀出的悠长的回忆吧。我感觉当人们具有失落和忧伤的时候才是最单纯的，也是最有创作欲望的时候。也许这些凝固的瞬间就是他想让你看到的。宋宇往往在油画作品里或多或少的挖掘伤痕情结，因为它比激情、热烈更持久，更有浓重的历史积淀感。或者说，它就是宋宇作品生命的主旋律，正是这样一种情结使得他的作品充满了生命力。
宋宇的作品大都有着逼真的画面效果，这样一开始就打动了观者的心，使你匆匆的脚步先停留下来，再近一步观察作品，只有具备了强有力的绘画基本功才能达到这样的效果。再看那些美仑美奂的光线，它给那些静物们点亮了生命，使得它们像很多精灵似地在画中起舞，似乎纷纷想对观者讲出它们的故事，亦或是高低起伏的瓶瓶罐罐们像是五线谱，随着宋宇画笔的指挥而奏出不同的乐章。宋宇想让静物说话，他擅长利用光，利用色，利用巧妙的布局。
画家们的作品会有诸多风格，或激昂，或凝重，或愤慨或空灵等等，而宋宇的画，温暖、纯净，唯有这样的作品让你静下来，审视自己的心灵，享受美给我们带来的片刻愉悦。也许有人会说，静物油画没有太多的深挖层面的价值，然而就绘画这独特的语言来说，从精神的哲学的高度来理解和要求又有多大的必要呢？绘画是让人们从视觉