拍品名称：

梁铨 常在水边

图录号：

245

年代：

艺术家：

--

材质：

常在水边

作品分类：

尺寸：

120×90cm

估价：

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成交价：

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HK：107526
USD：14145 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

上海泓盛

拍卖会名称：

上海泓盛 2010春季拍卖会

专场名称：

当代艺术 成交额：3,597.14 万元 成交率：70.47%

拍卖时间：

2010年6月27日

备注：

声 明：

签名：梁铨2010
梁铨
梁铨是早年留学美国的“海归”艺术家。同时也是一位用现代手法来表现古典情怀的画家，是一位善于接受潮流而又勇于向潮流挑战的画家。
梁铨，擅长中国画、版画。1964年入浙江美术学院附中学习，1980年赴美国旧金山艺术学院学习，获硕士学位。返国后任浙江美术学院副教授，1995年后任深圳画院专职画师。作品多次入选全国美展，有作品被大英博物馆等收藏。
梁铨的艺术
梁铨是早年留学美国的“海归”艺术家。同时也是一位用现代手法来表现古典情怀的画家，是一位善于接受潮流而又勇于向潮流挑战的画家。梁铨的画面大都由涂鸦与拼帖组合而成。但是，这种现代的手法为他构筑了一个优雅且带有怀旧色彩的世界。在这个世界里，我们虽然也能欣赏到这种表现手法的特征；通过“错误”使画面获得一种类似于音乐中和声的那种深邃和不可捉摸的效果—这种效果在文艺复兴大师的草稿中显出端倪而被抽象表现主义画家发挥到极致，但梁铨制造的这种“错误”是有节制的、轻松的，且带有几分拉丁趣味。更令人钦仰是，他的画面优雅而没有丝毫的浮夸和矫饰的倾向。在拼帖和涂鸦的交替重复中，他似乎也体验着人类这样的两种原始快感：手艺人的制作乐趣和儿童的用涂写来表现心灵的冲动。二十多年来，他不断地改变着自己对这种快感的追忆途径，但他的画风却一以贯之，其毅力之恒久，令人敬佩。从这种意义上看，他也许是拉斯金所赞美的中世纪艺术的最后传人：他的耐心创造了艺术的标准。
梁铨是敢于将“空”这样一个概念放入水墨实验的艺术家。这样的立场或者出发点很容易将实验推向历史问题。梁铨甚至要告诉我们一些自然主义的象征：精神世界的民主性给予了今天实验水墨艺术家一个合理的空间。梁铨初期的拼帖保留了对现实问题的反映，在技术上的讲究表现出他的版画领域的经历。这样的结果是，在很有逻辑的思想与技术的支持下，我们看到的反而是一种被不同理解和琢磨不定的“空”。梁铨在这样的逻辑下最后放弃了物象提示的可能性。他象修行一样地琢磨碎纸条，安排它们的位置与空间，并且在这样的修行过程中安静地把握与控制它们之间的关系。充分使用笔墨的人会产生疑问，水墨的实验果真可以如此吗？这提示我们看到了梁铨实验的重要性，因为“走出水墨”反而在“抱空”、领会禅意的灵魂中发生，这在我们暂时必须承认的物理世界中，是一种安静的、并非自言自语的革命。这与艺术家的“面对这神秘而空阔的世界，我无力争强，就只能示弱”。如是而已的文字表述形成了一个有趣的对比。对于那些困惑不解的批评家来说，似乎历史判断、审美判断必须与“一种平心静气的禅心”发生关系才可能工作—这也许是一种最为“当代的”中国方式。
—吕澎