拍品名称：

吴大羽 无题-32

图录号：

395

年代：

艺术家：

吴大羽

材质：

布面油画

作品分类：

尺寸：

53×38cm

估价：

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拍卖公司：

浙江中财

拍卖会名称：

浙江中财 2008春季大型艺术品拍卖会

专场名称：

油画雕塑专场

拍卖时间：

2008年5月3日

备注：

声 明：

吴大羽
《无题 - No.32》
（拍品编号：395）
吴大羽作品将西方现代派语言与中国写意绘画结合得自然圆融。本次征集的作品是足以体现吴大羽晚年“辉煌十年”创作的一件作品。作品笔触是平涂的，色彩错落有致、虚实点缀，却又使画面清明透亮，毫无生硬之感，画幅中心有一些紫色和蓝色的笔触。带着飞白，带着笔痕，带着绘画本然的种种不周，带着生命的真率之气，拼缀者一个生动的世界。他是画他内心的感受，画面没有具体形象，色调时而张扬，时而柔和，极聚韵致。他对事物的感受都化成了色点、线条、色块，若电影中的蒙太奇，不同时空的物象交叠成像，由线与线的交错关系，形与形的重叠关系，产生微妙的空间感。美在天上，有如云朵，落人心目，一经剪裁，着根成艺。示露到人眼目的，只能限于隐晦的势象，这势象之美，冰清月洁，含着不具形质的重感比诸建筑的体势而抽象之，又像乐曲传影到眼前，荡漾着无音响的韵致类乎舞蹈美的留其姿于静止，似佳句而不予其文字……艺术作品的时代性四个字可以概括：动、力、势、变。形的变动，力的变动，达到势的阶段；变动包括时间，空间。势随形象变；事实上形象结构之外，也有势。时间不会停留，艺术也不要停留。大羽先生画了许多静物，他沉醉于色彩关系中，沉醉于写意和抽象的表现语言之中，沉醉于如何将客观物象之美与自己主观感受融为一体并诉诸于艺术之中。就纯艺术探索而言，吴大羽是油画形式语言的探索的先驱者。如何极大地发挥油画语言的艺术感染力，如何将中国传统艺术运用线的能力，特别是中国的写意观念与手法，运用在油画中，是吴大羽一直关注的课题。数十篇、数百篇写花卉和其它静物的画作，每幅都有自己的匠心，都有独特的境界。读这些作品，我们会异口同声地称赞：“这简直是大写意。”
— 邵大箴
吴大羽是我国杰出的现代油画家、美术教育家、中国现代抽象绘画的奠基人之一。近年来，中国油画界和学术界对于吴大羽艺术的讨论和关注逐步升温。吴大羽的油画个性鲜明，独创一格，尤其画面的色彩处理尤为擅长。他对中国传统哲学，尤其是老庄思想颇有研究，学贯中西，博通古今，造诣很深。这些特点造就了吴大羽油画艺术中包含东方人文精神的油画写意化倾向。事实上，吴大羽在这后期“辉煌十年”中，形成了以抽象艺术为主线的油画探索之路，为中国油画艺术的写意性发展，提供了弥足珍贵的艺术经验。
“势象”一词是吴大羽先生自己创造的，吴冠中先生在回忆时对这个词作了他对该词的理解：“象，形象，融进了势的运动，也就是说人间形象在心魂的翻腾中被吞吐，被变形了。”而在吴大羽后期作品中，“荡漾着无音响的韵致类乎舞蹈美的留其姿于静止”，势象化作了“无音响的韵致”，画家在其画布上正如指挥家站在舞台上。吴大羽后期艺术作品的写意性，其实构成了其艺术抽象性语言的两大重点？“势象”和“采韵”，构成了吴大羽后期艺术抽象之境的核心因素。前者侧重于造型形象部分；后者则侧重与造型语言部分，两者在吴氏艺术中互相综合。而两者的结合，正是体现了吴大羽后期艺术的核心特质。自20世纪80年代中期开始，吴大羽的鲜明而卓越的艺术个性面貌，逐渐地重新被中国美术界所发现和认识。邵大箴先生曾这样评论到：“读吴大羽晚期的油画我们会联想到中国的戏曲、中国的文人水墨和书法，等等。他游刃有余地把早期现代派的一些观念和技巧与中国传统艺术有机交融，创造出独树一帜的富有个性和现代感的油画艺术。”
吴大羽的艺术探索，已经生动地证明，本土文化的写意性和西方绘画的抽象性，是完全能够成功实现更高境界的融合。因为这些艺术语言，是能够引起世界性共鸣的艺术语言，在本质上揭示了其具有跨文化交流和融合的巨大实践空间。吴大羽后期的艺术探索，综合性地将油画中的色彩、线条、笔触等形式要素，融合在写意性的意象和韵味的层面，并且在其中蕴涵着京剧、书法和古物等符号性内容，强化其中东方文化意象的心理指向，使得这种形式感与东方审美经验发生着独特的联系和契合。这就预示着抽象艺术的东方模式的存在，并且证明抽象艺术在东方，特别是在中国油画的实践中，具有独特的艺术境界和文化内涵。
吴大羽作品将西方现代派语言与中国写意绘画结合得自然圆融。本次征集的作品名为《无题 - No.32》是足以体现吴大羽晚年“辉煌十年”创作的一件作品。作品笔触是平涂的，色彩错落有致、虚实点缀，却又使画面清明透亮，毫无生硬之感，画幅中心有一些紫色和蓝色的笔触。带着飞白，带着笔痕，带着绘画本然的种种不周，带着生命的真率之气，拼缀者一个生动的世界。他是画他内心的感受，画面没有具体形象，色调时而张扬，时而柔和，极聚韵致。他对事物的感受都化成了色点、线条、色块，若电影中的蒙太奇，不同时空的物象交叠成像，由线与线的交错关系，形与形的重叠关系，产生微妙的空间感。
吴大羽（1903-1988） ，江苏宜兴人。少时从张聿光学习西画。17岁就职于上海《申报》，任插图编辑，后就读于上海美术专门学校。1922年去法国留学，曾在法国雕塑大师波尔代尔工作室学习。1927年回国，在国立杭州艺术专科学校任教。五十年代以来，曾任上海画院副院长，上海中国画院、上海油画雕塑院艺术顾问。中国美术家协会顾问，美协上海分会常务理事。擅长油画。作品有早期绘画《凯旋图》；油画《红花》参加第三届全国美展，为中国美术馆收藏；《色草》获第六届全国美展荣誉奖，为中国美术馆收藏。