拍品名称：

王原祁 仿黄鹤山樵浅绛山水图 立轴

图录号：

76

年代：

艺术家：

王原祁

材质：

设色纸本

作品分类：

尺寸：

57×28cm

估价：

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成交价：

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HK：2357895
USD：298667 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

西泠拍卖

拍卖会名称：

西泠拍卖 2007年秋季艺术品拍卖会

专场名称：

中国书画古代作品(二)专场 总成交额：6587.448 万元 成交率：91%

拍卖时间：

2007年12月19日

备注：

声 明：

拍品直接得自白书章先生家属。
作者简介：王原祁，字茂京，号麓台、石师道人，江苏太仓人，王时敏孙。康熙九年（1670）进士，官至户部侍郎，人称王司农。以画供奉内廷。擅画山水，继承家法，学元四家，以黄公望为宗。原祁承董其昌及时敏之学，山水面目格局影响后世，弟子颇多，形成娄东派，与王时敏、王鉴、王翚合称“四王”，加上吴历、恽寿平又称“清六家”。
藏家简介：1.陈崇本，字伯恭，河南商丘人，乾隆40年进士。嘉庆11年由太常寺少卿升光禄寺卿，同年改宗人府丞，嘉庆15年罢免，嘉庆12年湖北学政。乾隆49、55、58年嘉庆元年四任会试同考官。乾隆60年福建乡试副主考，嘉庆9年山西乡试副主考。工书画，与翁方纲友善，山水工浅绛，宗法黄公望。
2.翁方纲（1733～1818），字正三，一字忠叙，号覃溪、苏斋、彝斋，北京人。乾隆十七年进士，授编修，累官国子监司业、礼部侍郎、内阁学士、鸿胪寺卿、内阁侍读学士。精鉴赏，富藏书，长于金石考证。金石、谱录、书画、词章之学冠绝一时。尤精书法，与刘墉、梁同书、王文治并称为“翁刘梁王”四大家。
3.梁章鉅（1775～1849），字茝林，号茝邻，晚号退庵，福建长乐人。嘉庆七年进士，官至江苏巡抚。工书法，富收藏，道光二十五年著《退庵所藏金石书画跋尾》，对作者生卒年时有考核。著有《藤花吟馆诗钞》、《二思堂丛书》、《枢垣记略》。
4.钱镜塘（1907～1983），名德鑫，号菊隐，室名数青草堂，浙江海宁人。钱鸿遇子，得父传授。善画，能治印，亦喜诗词、戏曲，潜心收藏历代金石书画，为收藏鉴赏大家。
5.吴湖帆（1894～1968），名万，倩，字东庄，号倩庵，江苏苏州人，“三吴一冯”之一，其梅景书屋培养了王季迁，陆抑非，徐邦达等书画名人。收藏甚丰，精鉴别、填词。山水宗“四王”、董其昌，上溯宋元各家，以雅腴灵秀享誉画坛，为海上重要名家。
6.白书章（1916～2005），曾任上海市卫生局首任党委书记，上海市园林局党委书记，上海市文管会委员。白书章先生是一位颇有雅怀的老干部，擅长篆刻制砚，工作之余，热衷书画收藏，与林风眠、来楚生、唐云、谢稚柳、钱镜塘等众多书画名家、鉴藏家相与往返，结为好友。
用抗鼎之力 得山樵真诀——王原祁《仿黄鹤山樵浅绛山水图》赏析
◎胡文虎
王原祁《仿黄鹤山樵浅绛山水图》，纸本立轴，画右上方自题诗曰：“力无抗鼎继师承，吮笔濡毫便可憎。拟向山樵得真诀，推门落臼几层冰。”从诗意可知王原祁对这幅作品是十分满意的。这首诗看似谦虚，实际上讲出了画理。他说无抗鼎之力继师承，当拿起笔来画画时便感到可憎。要想学到黄鹤山樵的真诀，得入门落臼破几层冰。要学到黄鹤山樵的真诀甚难，非得有破冰几层的毅力和决心。从这幅画来看，王原祁他是学到了黄鹤山樵的真诀。
传统中国画讲究师承，黄鹤山樵即“元四家”之一的王蒙，他是赵孟俯的外孙，他继承赵孟俯丰韵并参酌唐宋诸名家，以董源、巨然为宗，广征博取，融古创新遂成大家。王原祁是王时敏之孙，王时敏学画老师是董其昌，他与董其昌交往三十余年。董其昌师承董源、巨然、二米及“元四家”而自立面目，创“南北宗”说，推“南宗”为文人正脉。从上述师承关系可知王原祁师承董其昌及王时敏之学，上追“元四家”和董源、巨然，以黄公望为宗，喜用干笔焦墨，层层皴擦，用笔沉着，自称笔端有金刚杵。主张好画当在不生不熟之间，自出心裁，不受古法拘束，熟不甜，生不涩，淡而厚，实而清，书卷之气盎然纸墨外。王原祁山水面目格局影响后世，弟子颇多，形成“娄东派”，与王时敏、王鉴、王翚合称“四王”，加上吴历、恽寿平，称为“四王吴恽”。
王原祁画山水，有其自己见解，他是实践着董其昌所言：“以景之奇怪论，则画不如山水，以笔墨之精妙论，则山水决不如画”（董其昌《画禅室随笔》）。王原祁作画，不是在于反映自然之美，而主要在追求笔墨、宣纸与浓、淡、干、湿等各种墨法结合而产生的材质与技巧结合之美，画面墨白块面结构之美。他把董其昌这一绘画理念在实践中发挥到极致，这幅《仿黄鹤山樵浅绛山水图》可以看作一个有力例证。此图用许多大小不等的小方块和钝角块石堆积成主峰，以干笔淡墨勾出山峰转折轮廓，再用各种浓度不同的墨色，从淡到深，从枯到润，从润到焦，从疏到密，反复多次皴擦、积染，使那些大小不等的块面层层交迭，产生厚重而毛茸茸的质感。近看笔墨交错，模糊蓊郁，远看却层次分明，苍润沉浑，山石繁密，草木葱茏，村居、水阁、小桥隐于其间，画的主体和灵魂在笔墨效果。王原祁是善于发挥中国山水画笔墨美的巨匠。他亦喜画设色山水，多用黄公望“浅绛法”，并把笔墨与色彩溶合为一，达到“色中有墨，墨中有色”，颇具特色。
这幅《仿黄鹤山樵浅绛山水图》虽无注明创作年月，但我们可从现藏故宫博物院的王原祁《仿王蒙山水图》来对照。是幅作于康熙丙戌（四十五年，1706年），画上右上作者自识：“黄鹤山樵为天矫，其骨力在神不在形，此画中之犹龙也。写此请正澹翁，亦另开一面耳，然敢望出蓝之誉也。”两幅画对比，可见是同在65岁时所作。这两幅画与其说是仿黄鹤山樵，不如说是仿董其昌而自出机杼，王原祁自己也说是“另开一面耳”，“敢望出蓝之誉也”。
“四王”山水作品，初看大部分是仿、摹、临唐宋元诸名家的，实际上都参有己意，是在学习传统基础的再创造，形成自己面目。1986年秋，我陪陆俨少先生去苏州拜访吴待秋之子吴木先生。当欣赏了吴木先生的“第三类”画后，陆俨少先生惊喜地指着说：“这才是真正的中国画创新！”又说，“中国画创新要在传统基础上创新。这画看是学王原祁，实际上是学董其昌，我亦是学董其昌的。你要是看懂了董其昌，说明你有进步了。”陆老这番话，二十年来我一直牢记在心。“四王”的画及其技艺，“五四”运动以后，遭到不公正待遇，几乎成为国画界保守、落后的代名词，直到近数十年来，黄宾虹、潘天寿、陆俨少等大师，对“四王”的笔墨技巧均有很高评价。因此近些年人们对“四王”作品十分重视，争而藏之。《仿黄鹤山樵浅绛山水图》是王原祁得山樵真诀的满意之作，这幅画先由浙江嘉善的查有铣收藏，后为陈崇本收藏，再是伊秉绶送给翁方纲收藏，翁方纲再相赠给门生梁章巨。梁章巨是清中期的鉴赏家、大收藏家，他在题跋中说：“此画旧为其恩师苏斋（翁方纲号）诗境轩（翁方纲书斋）中挂壁物。”翁方纲赠画时对梁章巨说：“此本伊墨卿所贻，闽物归闽人宜也。”因伊、梁都是福建人。经过250多年，到1953年此画由大收藏家钱镜塘收藏，并请吴湖帆鉴赏后题写了签条。此画历经三百余年，被收藏家视若拱璧，秘不示人，呵护至今，品相完好，此画之珍，不言而喻也。